Discos Zeppelin. Para los amantes de la música y coleccionistas de todo el mundo

ABSOLUTA JOYA DEL SOUL DE TODOS LOS TIEMPOS EN SU MUY RARA 1ª EDIC. ORIGINAL CON SUPER GRUESA CARPETA Y VINILO EN INCREIBLE BUENA CONDICION !! Martha y las Vandellas Live! es un álbum en vivo del grupo de chicas de Motown Martha and the Vandellas, grabado en vivo en el Twenty Grand Club de Detroit y lanzado con el sello Gordy en 1967. Entre su legión de éxitos se incluyen '(Love is Like a) Heat Wave', 'Jimmy Mack ',' Nowhere to Run ',' Love (Makes Me Do Foolish Things) 'y' Dancing in the Street ', el grupo también cubrió un poco de Aretha Franklin en el popurrí de' Do Right Woman, Do Right Man 'y' Respect 'and the Temptations' versión del estándar 'Por una vez en mi vida'. Junto con las Supremes, Martha & the Vandellas definieron el lado falso del sonido Motown en la década de 1960; sus éxitos más importantes, incluidos "Heat Wave", "Dancing in the Street" y "Nowhere to Run", se mantienen entre los discos de danza más potentes y duraderos de la época. El grupo vocal fue liderado por Martha Reeves quien, junto con sus nativas de Detroit, Annette Sterling Beard, Gloria Williams y Rosalind Ashford, fundaron el Del-Phis en 1960. Después de que Reeves llegó a un puesto de secretario en las oficinas de Motown Records, el Del- Los Phis fueron girados para grabar un single único para la marca Melody de la etiqueta, que cortaron bajo el nombre de The Vels. El single se esfumó y Williams salió, reduciendo el grupo a un trío. Después de respaldar a Marvin Gaye en el magnífico disco de 1962 "Stubborn Kind of Fellow", se les cambió el nombre a Martha & the Vandellas, inspirándose en Van Dyke Street de Detroit y en la heroína de Reeves, Della Reese. Cuando la cantante Mary Wells no se presentó para una fecha de grabación, las reglas del sindicato de músicos exigían que se encontrara un vocalista que cumpliera con las obligaciones contractuales; como resultado, Reeves fue arrancado de la piscina y estableció lo que se convertiría en el primer disco de Martha & the Vandellas, en 1963, "Tendré que dejarlo ir". El éxito Top 30 de la balada "Come and Get These Memories" atrajo al grupo la atención del exitoso equipo de producción de Motown Holland-Dozier-Holland, quien creó su siguiente gran éxito, el clásico "Top Wave", el galvanizado Top Five, que perfeccionó la mezcla de voces apasionadas de llamada y respuesta, ritmos pulsantes y cuernos de cuerpo completo que se convirtieron en la marca registrada del trío. Luego de otro hit del Top Ten, "Quicksand", Beard se retiró y fue reemplazado por la ex Velvelette Betty Kelly. Después de que el cantante Kim Weston rechazó la composición de "Dancing in the Street" de Marvin Gaye / Ivy Jo Hunter / Mickey Stevenson, la canción fue transmitida a Martha & the Vandellas; remodelado por Holland-Dozier-Holland para ajustarse a la fórmula del grupo, el himno se convirtió en su mayor éxito y declaración definitiva, alcanzando el número dos en el verano de 1964. Un año después, regresaron con otro éxito, el salvaje "Nowhere to Run" seguido de "Estoy listo para el amor".ETC.....

sensacional cuarteto desde detroit, albun con 14 temas intepretados de modo magistral en sus voces....donde podras escuchar al grupo en vivo..algo increible....asistir a el show de una formacion para mi nº 1 del soul, mira el repertorio..todos standars incombustibles Recorded live at the upper deck of the Roostertail, Detroit, Michigan. una joya para tu coleccion !!!..TODO EN IMPECABLE ESTADO,

NO PODIA CREERLO, LOS FOUR TOPS REALIZANDO REPERTORIO DE MUSICALES DE BROADWAY acompañados por una GRAN ORQUESTA.... ALUCINANTE AVENTURA !!..PUES SI, ESTOS TIPOS ERAN increibles..LO MEJOR DE LO MEJOR Y SE ATREVIERON A TODO TIPO DE REPERTORIO, UN ALBUN SORPRENDENTE !! IMPECABLE ORIG. EDIT. MOTOWN 657 LA MEJOR COPIA QUE NUNCA HEMOS TENIDO !!

ABSOLUTA JOYA DEL SOUL DE TODOS LOS TIEMPOS EN SU MUY RARA 1ª EDIC. ORIGINAL CON SUPER GRUESA CARPETA , EL ALBUN SE ENCUENTRA PRECINTADO DESPUES DE MAS DE 50 AÑOS Junto con las Supremes, Martha & the Vandellas definieron el lado falso del sonido Motown en la década de 1960; sus éxitos más importantes, incluidos "Heat Wave", "Dancing in the Street" y "Nowhere to Run", se mantienen entre los discos de danza más potentes y duraderos de la época. El grupo vocal fue liderado por Martha Reeves quien, junto con sus nativas de Detroit, Annette Sterling Beard, Gloria Williams y Rosalind Ashford, fundaron el Del-Phis en 1960. Después de que Reeves llegó a un puesto de secretario en las oficinas de Motown Records, el Del- Los Phis fueron girados para grabar un single único para la marca Melody de la etiqueta, que cortaron bajo el nombre de The Vels. El single se esfumó y Williams salió, reduciendo el grupo a un trío. Después de respaldar a Marvin Gaye en el magnífico disco de 1962 "Stubborn Kind of Fellow", se les cambió el nombre a Martha & the Vandellas, inspirándose en Van Dyke Street de Detroit y en la heroína de Reeves, Della Reese. Cuando la cantante Mary Wells no se presentó para una fecha de grabación, las reglas del sindicato de músicos exigían que se encontrara un vocalista que cumpliera con las obligaciones contractuales; como resultado, Reeves fue arrancado de la piscina y estableció lo que se convertiría en el primer disco de Martha & the Vandellas, en 1963, "Tendré que dejarlo ir". El éxito Top 30 de la balada "Come and Get These Memories" atrajo al grupo la atención del exitoso equipo de producción de Motown Holland-Dozier-Holland, quien creó su siguiente gran éxito, el clásico "Top Wave", el galvanizado Top Five, que perfeccionó la mezcla de voces apasionadas de llamada y respuesta, ritmos pulsantes y cuernos de cuerpo completo que se convirtieron en la marca registrada del trío. Luego de otro hit del Top Ten, "Quicksand", Beard se retiró y fue reemplazado por la ex Velvelette Betty Kelly. Después de que el cantante Kim Weston rechazó la composición de "Dancing in the Street" de Marvin Gaye / Ivy Jo Hunter / Mickey Stevenson, la canción fue transmitida a Martha & the Vandellas; remodelado por Holland-Dozier-Holland para ajustarse a la fórmula del grupo, el himno se convirtió en su mayor éxito y declaración definitiva, alcanzando el número dos en el verano de 1964. Un año después, regresaron con otro éxito, el salvaje "Nowhere to Run" seguido de "Estoy listo para el amor".ETC.....

1ª edicion...gran grupo desde detroit -The Originals - Communique The Originals, a menudo llamado "El secreto mejor guardado de Motown", fue un exitoso grupo de R&B y soul de Motown a fines de los años sesenta y setenta, más notable por los éxitos "Baby, I'm For Real", "The Bells" y The disco clásico "Down To Love Town". Formado en 1966, el grupo originalmente consistía en el bajista Freddie Gorman, el barítono (y el fundador del grupo) Walter Gaines, y los tenores C. P. Spencer y Hank Dixon (y brevemente Joe Stubbs). Ty Hunter reemplazó a Spencer cuando se fue para ir solo a principios de la década de 1970. Todos habían cantado previamente en otros grupos de Detroit, Spencer había sido miembro original de The (Detroit) Spinners y Hunter había cantado con Scherrie Payne, miembro de The Supremes, en el grupo Glass House. Spencer, Gaines, Hunter y Dixon (en un momento u otro) también fueron miembros de The Voice Masters. Como miembro del equipo de producción y escritura Holland – Dozier – Gorman (antes de Holland – Dozier – Holland), Gorman (como cartero) fue uno de los coautores del primer éxito pop número 1 de Motown, "Please Mr. Postman", grabado por The Marvelettes. En 1964, The Beatles lanzaron su versión y en 1975 The Carpenters la llevó al número 1 nuevamente. Esta fue la segunda vez en la historia del pop que una canción alcanzó el número 1 dos veces como "The Twist" de Chubby Checker, alcanzó el número 1 en 1960 y 1961. En 2006, "Please Mr. Postman" fue incluido en el Songwriters Hall de Fama. Alvin Taylor me escribió sobre el éxito "Down to love town": "Nosotros (él y Jeff Porcaro) jugamos simultáneamente al mismo tiempo. Dos bateristas tocando en vivo. Al igual que James Brown haría para algunos de sus shows en vivo. Jeff y yo tocamos en vivo para amar la ciudad. Ambos leímos y tocamos el patrón de batería idéntico y lo realizamos al mismo tiempo ". (gracias a Frédéric Huybens)

es unico,un genio , grande entre los grandes..un lujo escuchar cada uno de sus temas....!!!!!.. su ultimo albun contenia temas nunca antes editados, deliciosas baladas y la produccion de Norman Whitfield IMPECABLE ESTADO !!

muy rara edicion original usa, label motown ..una joya para tu coleccion de SOUL !!! i POR AQUI LES TENEMOS DEVOCION A ESTA BANDA...Y ESTE ALBUN ES PARA NO PERDERSELO.... ATENCION ESTAS ANTES UNO DE LOS MEJORES ALBUNES DE SOUL DE TODOS LOS TIEMPOS !! ESTUPENDA CARPETA Y VINILO, TODO EN ESTADO IMPECABLE, ADEMAS MANTIENE EL BONITO ENCARTED EL SELLO MOTOWN.!! El LP de estudio más exitoso del grupo, Reach Out incluye seis de los 20 sencillos del Top 20 de Four Tops: el éxito # 1 'Reach Out I'll Be There', los 10 sencillos del Top 10 'Standing in the Shadows of Love', 'Bernadette'. , el Top 20 '7-Rooms of Gloom', y sus 20 mejores covers de 'If I Were a Carpenter' de Tim Hardin y 'Walk Away Renée' de Left Banke), ambos de los cuales alcanzaron el Top 10 del Reino Unido. Completan el LP un par de versiones de Monkees ('Last Train to Clarksville' y 'I'm a Believer'), una versión de 'Cherish' de The Association y los originales 'Wonderful Baby' y 'What Else Is There to Haz (pero piensa en ti) '. Reach Out fue seguido un mes después por un álbum Greatest Hits de Four Tops, que contenía todos los sencillos exitosos del grupo hasta ese momento.

nada facil de encontrar esta maravillosa 1ª edic org usa con el albun de fotografias despegable.se levanta la gran foto de la portada y aparece el despegable que al tirar de el se ven todoas las fotografias..MUY CURIOSA EDICION Y ADEMAS EN ESTADO PREACTICAMENTE IMPECABLE ! ELLA ES DE UNA DE LAS MAS GRADES VOCES Y DIVAS DEL SOUL DE TODOS LOS TIEMPOS !! grandioso albun.. con maravillosas versiones de CLASICOS CON THE SUPREMES TAMBIEN UNA VERSION INMENSA DE TEMAZO..Ain't No Mountain High Enough...Y MUCHO MAS....

IMPECABLE Y COMPLETA 1ª EDIC. ORIG. USA, FANTASTICA DOBLE CARPETA CON BONITA ILUSTRACION DE STEVIE WONDER EN PORTADA Y GRAN ENCARTE INTERIOR CON FOTO DE MARTIN LUTHER KING E IMAGENES DE LAS LUCHAS RACILES EN LAS CALLES El disco fue grabado a principios de el año 1980 y editado el 29 de Septiembre del mismo año bajo el sello discográfico Motown Records. Su duración es de aproximadamente 46 minutos y el productor de la obra fue el mismísimo Stevie Wonder. La creciente popularidad de Bob Marley lo inspiró a Stevie Wonder llevándolo a acentual el mensaje en contra de las guerras. La forma de hacerle honor a Bob Marley fue con la canción "Master Blaster (Jammin)" la cual fue realmente un hit. Por otro lado, las baladas "Lately" y "Happy Birthday" fueron otros notables éxitos de este álbum llamado "Hooter Than July". Stevie Wonder escribió "Happy Birthday" en honor a Martin Luther King y utilizó la canción para la campaña "King's Birthday" el 15 de Enero para convertir el día en feriado nacional en Estados Unidos. En las láminas internas de el disco podemos notar varias imágenes deMartin Luther King y sus famosas protestas. Todas las canciones incluídas en el álbum fueron escritas, producidas y arregladas por Stevie Wonder, menos "All I do" que comparte la composición de la letra con Paul y Broadnax.

A My Guy 2:45 B What's Easy For Two Is So Hard For One 2:49 Compañías, etc. Copyright (c) – Jobete Music Co., Inc. Phonographic Copyright (p) – Motown Record Corporation Published By – Jobete Créditos Producer – Smokey Robinson Written-By – W. Robinson*

IMPECABLE Y FANTASTICA 1ª EDIC. ORIG. USA GRANDIOSA TRIPLE CARPETA EXTENSIBLE,LUJOSA EDICION CON LOS RELIEVES EN LA CARPETA Y TAMBIEN ESCRITURA BRAILE EN PORTADA PARA CIEGOS, UNA DE ESAS EDICIONES QUE HACEN AFICION AL VINILO.. REALMENTE AL VER Y TENER EN SUS MANOS ESTE ALBUN UNO SE REAFIRMA EN QUE EL VINILO Y SUS EDICIONES SON INSUPERABLES..HE DICHO !! ESTE ES UNO DE ESOS ALBUNES DE QUE PODRIA HABLAROS DURANTE HORAS, UNO DE LOS DISCOS AL QUE MAS ESCUCHAS LE HE DADO...OS LO RECOMIENDO POR SUPUESTO... UN DISCO SUBLIME, DELICADO, PROFUNDO, PURO STEVIE EN FORMATO MAS PERSONAL. TEMAS QUE TE TRANSPORTARAN A FANTASTICAS IMAGENES DE NATURALEZA Y SONIDOS POR EJEMPLO DE ABEJAS VOLANDO, GOTAS DE AGUA...HAY QUE DESCUBRISE COMO RECREA LA VIDA NATURAL CON SUS INSTRUMENTOS...Y TODO ELLO MEZCLADO CON LA VOZ DE ESTE MOSTRUO DEL SOUL INAGOTABLE..QUE OFRONTA CUALQUIER PROJECTO,,TODO ES MAGICO... --- Este sería el primer trabajo que realiza Stevie Wonder para la creación de una banda sonora, el documental "La Vida Secreta de las Plantas", basado en un libro del mismo nombre. Un álbum doble que sale tres años después del enorme éxito del disco anterior, y que no es bien acogido por la crítica; el disco era en buena parte instrumental, y muy poco ortodoxo en el aspecto comercial. A pesar de eso y de que el documental no fue exhibido al público en general, consiguió un disco de platino y ser nº 4 en las listas Pop y R&B de USA. El viaje a traves de la vida secreta de las plantas empleaba combinaciones poco usuales del sintetizador, incluyendo el primer uso de un sintetizador digital de muestreo, y es una de las primeras grabaciones digitales. En este disco Stevie Wonder se ha acreditado la primera grabacion New Age, y sus grabaciones digitales fueron influencias para el sonido digital que llegaría en la música de los 80.

raro, edic org usa SOUL COLLECTORS, EXC

MAGISTRAL ALBUN QUE NO PODRAS QUITAR UNA VEZ LO POSES EN TU PLATO....FIJATE QUE REPERTORIO OFRECEN EN ESTE SHOW CON 14 TEMAS QUE GRABARON EL MITICO COPA QUE ES EL Copacabana DE New York City CON LA VOZ SOLISTA DEL GRAN Dennis Edwards Y TAMBIEN DESTCA Eddie Kendricks que nunca tuvo una voz más fina... La versión de Edwards de "The Impossible Dream" es atractiva incluso para los fanáticos más acérrimos de la música soul. Casi se puede ver a Paul Williams sudar mientras alcanza las notas y canta el tema del Hombre de La Mancha; también trata a la multitud con su versión popular de "For Once in My Life". El cantante de bajo Melvin Franklin tiene una rara iniciativa y canta su popular "I Truly Believe", el otro lado popular de "I Wish It Would Rain". Otis Williams se encarga de las presentaciones, pero el rugido llega cuando Edwards toma la delantera con su poderosa voz eclesiástica. Él hace "I Could Never Love Another (After Loving You)" el ​​suyo; Olvidas por completo la versión original de David Ruffin DISFRUTA DE ESTE GRAN ALBUN DONDE ENCONTRARAS SU SUPER CLASICO GET READY Y MUCHOS MAS.. TEMAS DONDE PUEDES DISFRUTAR DE UNO DE LOS MEJORES GRUPOS DEL PLANETA CON VOCES INMENSAS..SON..MUY ..MUY BUENOS...YO LOS ADORO FANTASTICA 1ª EDIC. ORIG. USA, 1º PRENSAJE GORDY MOTOWN.. TODO EN INCREIBLE CONDICION !!!

El disco fue grabado a principios de el año 1980 y editado el 29 de Septiembre del mismo año bajo el sello discográfico Motown Records. Su duración es de aproximadamente 46 minutos y el productor de la obra fue el mismísimo Stevie Wonder. La creciente popularidad de Bob Marley lo inspiró a Stevie Wonder llevándolo a acentual el mensaje en contra de las guerras. La forma de hacerle honor a Bob Marley fue con la canción "Master Blaster (Jammin)" la cual fue realmente un hit. Por otro lado, las baladas "Lately" y "Happy Birthday" fueron otros notables éxitos de este álbum llamado "Hooter Than July". Stevie Wonder escribió "Happy Birthday" en honor a Martin Luther King y utilizó la canción para la campaña "King's Birthday" el 15 de Enero para convertir el día en feriado nacional en Estados Unidos. En las láminas internas de el disco podemos notar varias imágenes deMartin Luther King y sus famosas protestas. Todas las canciones incluídas en el álbum fueron escritas, producidas y arregladas por Stevie Wonder, menos "All I do" que comparte la composición de la letra con Paul y Broadnax.

rare soul collectors,

una de esas joyas perdidas del soul y que pocos conocen, el duo Bacharach y Hal David descubrieron a otra Dionne - que solo tenis 18 años de edad, llamada Stephanie Mills, que tenía una voz fantastica, engañosamente madura para ser tan joven. el discos esta produccido y compuesto por los miticos Burt Bacharach y Hal David, lo cual ya lo dices todo...la calidad esta asegurada y si eres como yo un devoto de este inmenso duo de compositores lo tendras muy en cuenta

una de las mas famosas formaciones del sonido motown..perfectas armonias vocales en todos los registros The Power of Music fue el albun que siguio a su exitoso álbum City of Angels, que incluyó el éxito número uno 'Love Machine'. Mientras que City of Angels, producida por Freddie Perren, era un álbum conceptual con un tema claro (una mirada al lado más seam de Los Ángeles y Hollywood), The Power of Music fue producido por el miembro del grupo Warren 'Pete' Moore e incluyó algunas pistas agradables, como 'Let the Children Play', 'Love to Make Love' y el lento jam 'You Need a Miracle'.

maravillosa Banda sonora original de la película de 1975 'Cooley High'. que reune clásicos de Motown y música incidental de Freddie Perren. estupendo doble albun para todos los que aman y coleccionan grabaciones del sello MOTOWN TODO EN ESTADO IMPECABLE !! Esta banda sonora de la película Cooley High de 1975 es una verdadera joya, así como un álbum maravilloso. Este título está repleto de inolvidables clásicos de Motown de los sesenta. . Desde Diana Ross y las Supremes '' Baby Love 'durante los créditos iniciales hasta' Reach Out (I'll Be There) 'de Four Tops durante los créditos finales, esta es buena música. Otra cosa interesante de este álbum de bandas sonoras es que todas las canciones aparecen exactamente en el mismo orden en que se escucharon en la película, a diferencia de otras bandas sonoras de películas que tenían canciones mezcladas. Este es el tipo de título musical que debe formar parte de su colección de Motown.

EXPECTACULAR TRIPLE ALBUN ( 45 TEMAS ) DE LA SERIE DE ANTOLOGIAS QUE REALIZO EL SELLO MOTOWN A SUS MEJORES GRUPOS, COMPLETA 1ª ORG EDT USA, TODO IMPECABLE CONTIENE GRAN LIBRETO DE 12 PAGINAS CON FOTOS Y DATOS DE LA BANDA.LOS TEMAS PERTENECEN A SU PRINCIPAL EPOCA DE 1958 A 1972, los primeros temas de los 50 sonsiempre ultracomplicados de encontrar CLASSIC SOUL TRIPLE LP SET "ANTHOLOGY" by SMOKEY ROBINSON AND THE MIRACLES un albun imprescicndible para conocer a una de las mas grandes formaciones de la historia del soul y por supuesto a toda una estrella como SMOKEY ROBINSON..un grande entre los mas grandes !! todo en increible estado, nuestra mejor copia hasta el momento !!

FANTASTICA 1ª EDIC. ORIG. USA GRANDIOSA TRIPLE CARPETA EXTENSIBLE,LUJOSA EDICION CON LOS RELIEVES EN LA CARPETA Y TAMBIEN ESCRITURA BRAILE EN PORTADA PARA CIEGOS, UNA DE ESAS EDICIONES QUE HACEN AFICION AL VINILO.. REALMENTE AL VER Y TENER EN SUS MANOS ESTE ALBUN UNO SE REAFIRMA EN QUE EL VINILO Y SUS EDICIONES SON INSUPERABLES..HE DICHO !! ESTE ES UNO DE ESOS ALBUNES DE QUE PODRIA HABLAROS DURANTE HORAS, UNO DE LOS DISCOS AL QUE MAS ESCUCHAS LE HE DADO...OS LO RECOMIENDO POR SUPUESTO... UN DISCO SUBLIME, DELICADO, PROFUNDO, PURO STEVIE EN FORMATO MAS PERSONAL. TEMAS QUE TE TRANSPORTARAN A FANTASTICAS IMAGENES DE NATURALEZA Y SONIDOS POR EJEMPLO DE ABEJAS VOLANDO, GOTAS DE AGUA...HAY QUE DESCUBRISE COMO RECREA LA VIDA NATURAL CON SUS INSTRUMENTOS...Y TODO ELLO MEZCLADO CON LA VOZ DE ESTE MOSTRUO DEL SOUL INAGOTABLE..QUE OFRONTA CUALQUIER PROJECTO,,TODO ES MAGICO... --- Este sería el primer trabajo que realiza Stevie Wonder para la creación de una banda sonora, el documental "La Vida Secreta de las Plantas", basado en un libro del mismo nombre. Un álbum doble que sale tres años después del enorme éxito del disco anterior, y que no es bien acogido por la crítica; el disco era en buena parte instrumental, y muy poco ortodoxo en el aspecto comercial. A pesar de eso y de que el documental no fue exhibido al público en general, consiguió un disco de platino y ser nº 4 en las listas Pop y R&B de USA. El viaje a traves de la vida secreta de las plantas empleaba combinaciones poco usuales del sintetizador, incluyendo el primer uso de un sintetizador digital de muestreo, y es una de las primeras grabaciones digitales. En este disco Stevie Wonder se ha acreditado la primera grabacion New Age, y sus grabaciones digitales fueron influencias para el sonido digital que llegaría en la música de los 80.