Discos Zeppelin. Para los amantes de la música y coleccionistas de todo el mundo

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FANTASTICA EDIC USA CON SUPER GRUESA DOBLE CARPETA QUE PRESENTA SICODELICA FOTOGRAFIA DE LA BANDA EN EL INTERIOR. Iluminado por el díptico “Glad” / “Freedom Rider”, con el jugueteo del piano de Steve Winwood en el primero y la carnalidad del saxo de Chris Wood en el segundo, y mecido por el tono de balada del tema tradicional que da título al disco, “John Barleycorn Must Die” (1970) es una obra clave en la singladura de Traffic John Barleycorn Must Die” deja de lado las reminiscencias más psicodélicas de los primeros discos del grupo, quizá porque ya no estaba en sus filas el guitarrista Dave Mason, y se apuntala en una instrumentación no por escueta menos rica en matices (piano, órgano, saxo, flauta y batería, sin bajo y con el apoyo de la guitarra acústica solo en el tema folk central). En este sentido, es como una obra bisagra, una reordenación del estilo esencial de Traffic, ya que al trío que ejecutó este disco –Winwood, Wood y Jim Capaldi– se unirían en los dos siguientes –“Welcome To The Canteen” (1971) y “The Low Spark Of High Heeled Boys” (1971)– un segundo batería (Jim Gordon), un percusionista (Reebop Kwaku Baah, tan efectivo como después lo sería en Can) y, por primera vez, un bajista, Ric Grech, que acababa de trabajar con Winwood en Blind Faith. Pese a la mayor variedad instrumental, estos trabajos, espléndidos por otro lado, no alcanzan el calor y la emoción del que nos ocupa, perfecto trenzado entre rock, rhythm’n’blues, blues y algo de soul. La voz de Winwood siempre mandó.

ROBUSTA COMPLETA EDIC. ORIG. USA !! A DESTACAR QUE SE TRATA DE LA 1ª CARPETA CON LOS TROQUELADOS LATERALES QUE HACEN EL EFECTO TRIDIMENSIONAL , TAMBIEN CONTIENE EL CURIOSO ENCARTE INTERIOR COMO LA CARPETA CON LA FORMA TROQUELADA UNO DE LOS GRANDES GRUPOS DE MI VIDA..!!..TODO EN EXCELENTE ESTADO !! UNA DE NUESTRAS MEJORES COPIAS !! mas que curioso el diseño de esta sugerente carpeta original con los troquelados laterales haciendo realzar el efecto tridemensional !! Traffic renovo su contrato con Island y empezo a grabar un nuevo disco."The Low Spark of High Heeled Boys" fue una de las mejores canciones de Traffic y la más larga hasta el momento. El resultado fue un álbum que rápidamente pasó a ser de oro (y finalmente de platino) en los Estados Unidos, donde el grupo realizó giras frecuentes. Traffic era una banda de rock inglesa cuyos miembros provenían de West Midlands. El grupo se formó en abril de 1967 por Steve Winwood, Jim Capaldi, Chris Wood y Dave Mason. Comenzaron como un grupo de rock psicodélico cuyos primeros singles fueron influenciados por The Beatles y diversificaron su sonido a través del uso de instrumentos como teclados como el Mellotron, instrumentos de caña e incorporando jazz y técnicas de improvisación en su música.

muy rara 1ª edic org usa editada en 1968 por el sello united artist gruesa carpeta, todo en increible estado !! collectors !! toda una rareza de la banda tráffic y material nuevo y agradable del grupo Spencer Davis. La canción de Andy Ellison es una grata sorpresa. Este es un material imprescindible para cualquier fan de la psicodelia británica de finales de los 60 temas de traffic, spencer davis group llenos de la pura y mejor sicodelia britanica de los 60 con la inmensa voz de stevie winwood y los teclados hammond de spencer davis group y tambien una joya por parte de la cantante Andy Ellison, el tema It's Been A Long Time.. tema de ensueño pop-psych

FANTASTICA REEDIC. USA, TODO EN EXC ESTADO, Iluminado por el díptico “Glad” / “Freedom Rider”, con el jugueteo del piano de Steve Winwood en el primero y la carnalidad del saxo de Chris Wood en el segundo, y mecido por el tono de balada del tema tradicional que da título al disco, “John Barleycorn Must Die” (1970) es una obra clave en la singladura de Traffic John Barleycorn Must Die” deja de lado las reminiscencias más psicodélicas de los primeros discos del grupo, quizá porque ya no estaba en sus filas el guitarrista Dave Mason, y se apuntala en una instrumentación no por escueta menos rica en matices (piano, órgano, saxo, flauta y batería, sin bajo y con el apoyo de la guitarra acústica solo en el tema folk central). En este sentido, es como una obra bisagra, una reordenación del estilo esencial de Traffic, ya que al trío que ejecutó este disco –Winwood, Wood y Jim Capaldi– se unirían en los dos siguientes –“Welcome To The Canteen” (1971) y “The Low Spark Of High Heeled Boys” (1971)– un segundo batería (Jim Gordon), un percusionista (Reebop Kwaku Baah, tan efectivo como después lo sería en Can) y, por primera vez, un bajista, Ric Grech, que acababa de trabajar con Winwood en Blind Faith. Pese a la mayor variedad instrumental, estos trabajos, espléndidos por otro lado, no alcanzan el calor y la emoción del que nos ocupa, perfecto trenzado entre rock, rhythm’n’blues, blues y algo de soul. La voz de Winwood siempre mandó.

FANTASTICA Y RARA EDIC. ORG USA, TODO EN EXC ESTADO, CONTIENE EL ORG ENCARTE INTERIOR !! COLLECTORS !, TODO EN EXC CONDICION, VINILO IMPECABLE ! ESTE ALBUN REUNE 10 TEMAS QUE ES UNA DE LOS MEJORES MODOS DE CONOCER Y DESCUBRIR SI AUN NO LOS A DESCUBIERTO A UNA DE LAS MEJORES FORMACIONES BRITANICAS DE TODOS LOS TIEMPOS. TODA UNA SUPERBANDA CON MUSICOS COMO STEVE WIMWOOD, DAVE MASON, JIN CAPALDI Y DEMAS ... CREARON TEMAS DONDE MEZCLARON EL R&BLUES CON EL SOUL Y LA SICODELAI CON DE NOMINACION PROPIA Y DESTCAREMOS POR SPUESTO A EL GRAN VOALISTA STEVE WINWOOD, PARA MI EL MEJOR CANTANTE BRITANICOS DE TODOS LOS TIEMPOS

FANTASTICA REEDIC. USA, TODO EN EXC ESTADO, Iluminado por el díptico “Glad” / “Freedom Rider”, con el jugueteo del piano de Steve Winwood en el primero y la carnalidad del saxo de Chris Wood en el segundo, y mecido por el tono de balada del tema tradicional que da título al disco, “John Barleycorn Must Die” (1970) es una obra clave en la singladura de Traffic John Barleycorn Must Die” deja de lado las reminiscencias más psicodélicas de los primeros discos del grupo, quizá porque ya no estaba en sus filas el guitarrista Dave Mason, y se apuntala en una instrumentación no por escueta menos rica en matices (piano, órgano, saxo, flauta y batería, sin bajo y con el apoyo de la guitarra acústica solo en el tema folk central). En este sentido, es como una obra bisagra, una reordenación del estilo esencial de Traffic, ya que al trío que ejecutó este disco –Winwood, Wood y Jim Capaldi– se unirían en los dos siguientes –“Welcome To The Canteen” (1971) y “The Low Spark Of High Heeled Boys” (1971)– un segundo batería (Jim Gordon), un percusionista (Reebop Kwaku Baah, tan efectivo como después lo sería en Can) y, por primera vez, un bajista, Ric Grech, que acababa de trabajar con Winwood en Blind Faith. Pese a la mayor variedad instrumental, estos trabajos, espléndidos por otro lado, no alcanzan el calor y la emoción del que nos ocupa, perfecto trenzado entre rock, rhythm’n’blues, blues y algo de soul. La voz de Winwood siempre mandó.

FANTASTICA EDIC USA CON SUPER GRUESA DOBLE CARPETA QUE PRESENTA SICODELICA FOTOGRAFIA DE LA BANDA EN EL INTERIOR. TODO EN ESTADO IMPECABLE, NUESTRA MEJOR COPIA HASTA LA FECHA !! Iluminado por el díptico “Glad” / “Freedom Rider”, con el jugueteo del piano de Steve Winwood en el primero y la carnalidad del saxo de Chris Wood en el segundo, y mecido por el tono de balada del tema tradicional que da título al disco, “John Barleycorn Must Die” (1970) es una obra clave en la singladura de Traffic John Barleycorn Must Die” deja de lado las reminiscencias más psicodélicas de los primeros discos del grupo, quizá porque ya no estaba en sus filas el guitarrista Dave Mason, y se apuntala en una instrumentación no por escueta menos rica en matices (piano, órgano, saxo, flauta y batería, sin bajo y con el apoyo de la guitarra acústica solo en el tema folk central). En este sentido, es como una obra bisagra, una reordenación del estilo esencial de Traffic, ya que al trío que ejecutó este disco –Winwood, Wood y Jim Capaldi– se unirían en los dos siguientes –“Welcome To The Canteen” (1971) y “The Low Spark Of High Heeled Boys” (1971)– un segundo batería (Jim Gordon), un percusionista (Reebop Kwaku Baah, tan efectivo como después lo sería en Can) y, por primera vez, un bajista, Ric Grech, que acababa de trabajar con Winwood en Blind Faith. Pese a la mayor variedad instrumental, estos trabajos, espléndidos por otro lado, no alcanzan el calor y la emoción del que nos ocupa, perfecto trenzado entre rock, rhythm’n’blues, blues y algo de soul. La voz de Winwood siempre mandó.

ULTRA RARA Y COMPLETA ORIGINAL 1ª EDIC.,ORG EDITADA EN USA POR EL SELLO ISLAND, CON LA CURIOSA CARPETA  que presenta el troquelado original en las 2 esquinas TAL COMO SE EDITO EN SU 1º prensaje y que da la sensacion tridimensional !!   TODO EN GRAN ESTADO, VINILO CON ALGUNA LIGERA SEÑAL SUPERFICIAL SEÑAL DE USO, ESCUCHADO POR COMPLETO POR MI SU ESCUCHA ES BUENA, SIN PROBLEMA ALGUNO ! RECOMENDABLE ! TAMBIEN CONTIENE EL BONITO ENCARTE INTERIOR COLOR AZUL CON ESTRELLAS. ! 1º PRENSAJE USA, COLLECTORS ! UNA ABSOLUTA MARAVILLA, SIN DUDA UNA DE LAS MAS BONITAS EDICIONES EN VINILO DE LA HISTORIA...!! UNO DE LOS GRANDES GRUPOS DE TODOS LOS TIEMPOS Y TAMBIEN UNO DE LOS MIOS....!!.. "Shoot out at the fantasy" (Island). Séptimo disco de Traffic, grupo británico que tras nuevos cambios en su formación vuelve a utilizar el diseño de la carpeta en forma de cubo del artista Tony Wright, como ya hiciera en el disco "Low spark of high heeled boys". Grabado en Jamaica durante el último tramo de la carrera discográfica del grupo, en concreto en el año 1973, "Shoot out at the fantasy" mantiene el buen quehacer musical de la banda liderada por el compositor y polifacético instrumentista Steve Winwood y el baterista y también compositor Jim Capaldi. Aunque la crítica de la prensa especializada en rock no le diese en su día los halagos concedidos a su predecesor, "Shoot out at the fantasy" incluye canciones de largo desarrollo con influencia de la música negra (jazz, soul, funk), para concretarse en un jazz-rock liviano con guiños al pop, pero no impide que se note el singular sonido de Traffic remachado por la inconfundible voz de Winwood, quien a comienzos de los setenta formaba parte de una de las bandas más respetadas a ambos lados del Atlántico, tanto en Gran Bretaña como en Estados Unidos. Ese reconocimiento está avalado en su séptimo elepé en el trabajo desarrollado en las piezas "Evening blue" y "(Somethimes I feel so) Uninspired" que dan cuerpo a un disco de transición de Traffic, un veterano combo que ya había dado lo mejor de su creatividad a finales de los sesenta y comienzos de los setenta con álbumes más innovadores que el reseñado. El grupo se mantendría un para de años en el panorama musical actuando y grabando elepés sin importantes novedades, para reaparecer en 1994 con Winwood y Capaldi mediante un disco que no tuvo continuidad.

UNO DE LOS MAS GRANDES GRUPOS DE LA HISTORIA, ESTA SI QUE FUE UNA AUTENTICA SUPERBANDA ..!!.. EDITADO EN EL SELLO ISLAND RECORDS.. CON FANTASTICA DOBLE CARPETA CON FOTOGRAFRIAS DE LA BANDA EN EL INTERIOR !! FANTASTICO ALBUN CON UNA DE LAS MEJORES FORMACIONES EN DIRECTO, AQUI TENEIS LA PRUEBA EN SU GIRA POR EUROPA DE 1973 DE QUE ERAN CAPACES DE HACER DELANTE DE SU AUDIENCIA MOSTRANDO TODAS SUS INFLUENCIAS, DESDE progressivo ,mucho R&B y por supuesto Jazz todo ello con improvisaciones y solos magnificos....no olvidemos a el mas grandes de los vocalitas...Steve Winwood.. yo me queda helado cada vez que lo escucho, tambien lo he podido disfrutar en directo en un par de ocasiones y este tipo es de otro planeta...su voz es la voz..... se hacen acompañar por legedarios musicos de Muscle Shoals Sound Studio, hay es nada !! y todo suena como pocos grupos en vivo..perfectos y la vez reales SIN N INGUNA DUDA UNO DE LOS MEJORES DIRECTOS DE TODOS LOS TIEMPOS

SU DEBUT Y 1º ALBUN EN SOLITARIO DESPUES DE TRAFFIC, UN DISCO PERFECTO, UNA OBRA MAESTRA DEL MAESTRO EN SU DEBUT EN SOLITARIO..TEMAS CANTADOS CON EL ALMA SOUL EN CADA NOTA..SU VOZ ES UN PRODIGIO... IMPECABLE 1ª EDIC. ORIG. USA CON GRUESA CARPETA SIN CODIGOS DE BARRA Y TAMBIEN CONTIENE GRUESO  ENCARTE INTERIOR..TODO EN ESTADO PERFECTO, SIN DUDA NUESTRA MEJOR COPIA HASTA LA FECHA !! ( presenta señal de descatalogacion ) un tipo con una clase que no puede con ella, un vocalista unico y en todos sus albunes mostrandose impecable, siempre..calidad a raudales y honestidad en toda su carrera...se puede pedir mas ??? Cuando de escuchar Rock clásico tranquilo de primer nivel y gran clase, nadie le gana a Steve Winwood. Como solista, Steve Winwood es normalmente asociado con el estilo limpio del Soul-Pop blanco que lo convirtió en una estrella durante los años ochenta. Sin embargo, esta faceta de músico del adulto contemporáneo fue uno de los tantos estadios de su dilatada carrera que arrancó como rockanrolero, pasando al Jazz, la Psicodelia, el Blues-Rock y el Rock Progresivo. Steve Winwood es uno de esos artistas de múltiples talentos. Es un excelente tecladista que lo convirtió en uno de los músicos de sesión de grabación más demandados, además de usar ese talento para mezclarlo con una voz poderosa y diferente que llega directamente al tálamo de la gente. Este es su primer álbum como solista y aunque estuvo lejos de ser un éxito comercial es una excelente producción El primer álbum en solitario de Steve Winwood, lanzado en 1977, no debe hacernos olvidar que Steve ya ha tenido varias vidas antes (recuerden Spencer Davies Group y Traffic). Cansado de la vida grupal, prefiere retirarse de la agitada vida de gira y regresa para recargar sus baterías. Ofrece un poco de soul psicodélico, rock progresivo que surca e incluso un poco de blues con percusión africana. Hay que decir que el disco fue lanzado en el sello Island, que fue producido con Chris Blackwell, que la sección rítmica formada por Willie Weeks en el bajo y Andy Newmark en la batería es fluida y groovy y que Jim Capaldi, su antiguo amigo de Traffic, vino a ayudarlo en la escritura de las canciones y en la interpretación de "Time is running out". En resumen, 40 años después, este disco sigue escuchando bien y parece ser uno de los mejores de Steve Winwood.

quien podria perderse este disco que fue su debut en solitario donde el bueno de dave mason donde esta rodeado de buenos amigos como su ex compañero en traffic jim capaldi, y leon russell, don preston, delaney & bonnie, y muchos otros... MUY RARA Y LIMT. EDIT. ORG USA CON PRECIOSO VINILO COLOREADO Y TAMBIEN SUPER GIGANTE CARPETA DESPLEGABLE CON ALGUN LIGERO DESGASTE, VINILO EXC, UNA MARAVILLA DE DISEÑO !SU GRAN 1º LP EN SOLITARIO..EDIT. ORIG. USA, 1ª LABEL , RECOMENDADO...ES UNO DE LOS MIOS...!!! el discos impresionante ,repleto de buenos temas, el era un exclente compositor y guitarra..ya lo sabes y en su aventura americana igual que claton y cocker dejaraon obras maestra como este lp DAVE MASON Alone Together (1970 US Blue Thumb label 8-track LP pressed on amazing MARBLED vinyl, superb triple fold-out die cut picture sleeve which opens out into a large picture of Dave Mason, complete with hanging hole!

SU GRAN 1º LP EN SOLITARIO..ABSOLUTA OBRA MAESTRA..UNO DE LOS MEJORES DEBUTS DE LOS 70 RARA EDIT ORG JAPAN CON ROBUSTA Y GRUESA DOBLE CARPETA SIN CODIGOS DE BARRA, CONTIENE CURIOSO INSERTO CON TEXTOS DE LOS TEMAS EN INGLES Y JAPONES ETC.. TODO EN EXC CONDICION, PRACTICAMENTE IMPECABLE ! NUESTRA MEJOR COPIA HASTA LA FECHA ! Los prensajes de vinilo japones son muy buscados por audiófilos y coleccionistas, debido a su calidad de sonido superior y a su embalaje bellamente presentado. La calidad sonora de los discos japoneses está considerada como la mejor del mundo. ¡ Las portadas también están impresas en papel grueso de mejor calidad. Las prensas japonesas en buen estado son cada vez más escasas ~ y, por lo tanto, más coleccionables y valiosas cada año. quien podria perderse este disco que fue su debut en solitario donde el bueno de dave mason esta rodeado de buenos amigos como su ex compañero en traffic jim capaldi, tambien leon russell, don preston, delaney & bonnie,Rita Coolidge, Claudia Lennear, Chris Ethridge (ISB & Flying Burrito Brothers) y muchos otros...quien no quiere amigos como estos ALBUN....RECOMENDADO !!.UN MUSICO AL QUE ADMIRO DESDE SIEMPRE Y QUE A OFRECIO ALBUNES MARAVILLOSO QUE SEGURO AUN MUCHA GENTE NO CONOCE....EL ES UNO DE LOS MIOS...!!! Alone Together, disco con el que debutó en solitario el músico británico Dave Mason (Traffic). Publicado en octubre de 1970, el disco lanzó el exitoso single "Only you know and I know" que alcanzó el Top 40 de las listas de éxitos pop del Reino Unido Dave Mason grabó su primer disco en solitario junto a una troup de músicos que reunía a lo más granado de la escena rock del momento, amigos, colegas y compañeros de carretera que lo acompañaron también en posteriores trabajos y colaboraciones: Delaney y Bonnie Bramlett, Jim Capaldi, Leon Russell, Eric Clapton, Rita Coolidge, Carl Radle y Jim Gordon. El disco fue producido por Dave Mason y Tommy LiPuma y editado en el sello Blue Thumb. ME SIENTO UN GRAN ADMIRADOR DE ESTE EXCELENTE MUSICO Y COMPOSITOR..!! todo un maildito, un perdedor..alguien que merecio mucho mas que el exito que a tenido..pero quiza sea este el secreto de que realice discos magnificos...siempre sus discos son una maravilla y no es facil que un musico de una banda mitica como fue traffic en su carrera en solitario realice discos tan buenos y honestos..esas seria la definion.. ..como sabes fue miembro fundador de los TRAFFIC..y un guitarra exquisito autor de celebres temas como "Feelin' Alright"......y otros muchos Dave Mason doesn't hold his guitar, he wears it like a comfortable flannel shirt; he controls his guitar like a master controls his servant; he hypnotizes it, like the snake charmer hypnotizing the snake. The notes are round and fluid, there are no sharp edges; they're huge droplets of water falling into a still pond, their effect radiates to the far reaches of the shores and the audience's collective ears. Dave's voice is a bit raspy and distinct, like a familiar friend.

SIEMPRE UN DISCO MUY BUSCADO Y QUE SIEMPRE RECOMENDAMOS EN ESTA LUJOSA Y COLECCIONABLE EDIC JAPONESA IMPECABLE 1ª ORG EDT EDITADA EN JAPON QUE CONTIENE EL OBI ORG QUE RODEA LA PORTADA Y TAMBIEN 2 POSTER- INSERTOS A 2 CARAS CON GRANDES FOTOS DE CADA MIEMBRO DE LA BANDA CON LOS TEXTO EN JAPONES Y EN INGLES, FOTOS,DISCOGRAFIA ETC..., SUPER GRUESA DOBLE CARPETA SIN CODIGOS DE BARRA, TODO EN ESTADO PRACTICAMENTE IMPECABLE Laos prensajes de vinilo japones son muy buscados por audiófilos y coleccionistas, debido a su calidad de sonido superior y a su embalaje bellamente presentado. La calidad sonora de los discos japoneses está considerada como la mejor del mundo. ¡ Las portadas también están impresas en papel grueso de mejor calidad. Las prensas japonesas en buen estado son cada vez más escasas ~ y, por lo tanto, más coleccionables y valiosas cada año. EXTRAORDINARIO DOBLE ALBUN EN SU 1ª EDIC. ORIGINAL,DOBLE CARPETA Y CONTIENE LOS DOS ENCARTES INTERIORES CON GRADES FOTOS DE CADA MIEMBRO DE LA BANDA SOLIDA DOBLE CARPETA, TODO EN IMPECABLE ESTADO ME SIENTO UN GRAN ADMIRADOR DE ESTE EXCELENTE MUSICO Y COMPOSITOR..!! siempre sus discos son admirables..como sabes fue miembro fundador de los TRAFFIC..y un compositor y guitarra exquisito...... doble albun en vivo y uno de los mejores directos de la historia..grandiosas versiones de sus clasicos,,feelin alright que el mismo compuso..temas de su etapa con traffic..version de dylan All Along the Watchtower'..buenisima.., de eagles.... una maravilla absoluta grabado en Universal Amphitheatre, California, y una banda con musicos increibles como: Jim Krueger en la segunda guitarra , un fijo en las excursiones Dave Mason desde 1974, el bajista Gerald Johnson, desde 1970 en la Steve Miller Band, el teclista Mike Finnigan, conocido por su trabajo con Crosby, Stills y Nash y el batería oficial Rick Jaeger.

un disco fascinate e increible,uno de los mejores discos de todos los tiempos,el ex-traffic guitarra y vocal , junto a la mitica mama cass de los mamas and the papas..se une para crear uno de los mas bellos discos de los 70 USA ORIG. EDIT. CON SUPER SOLIDA DOBLE CARPETA TEXTURADA.TODO EN EXC ESTADO !!! UNA DE NUESTRAS MEJORE COPIAS DE TODOS LOS TIEMPOS, absoluta maravilla que podran degustar todos los que tengais el paladar mas exigente...MUY RECOMENDADO y uno de nuestros discos mas vendidos DE los que ofrecemos ..!! en ocasiones 2 mundos diferentes se juntan y consiguen realizar una obra maestra,2 artistas diferentes pero complementarios como es el caso.. no hubo una segunda ocasion por la pronta desaparicion de una de las partes,una pena, asi pues este albun quedara como un momento muy especial en la musica y que los años an hecho importante,que yo recomiende sin parar a amigos y clientes exigentes de momentos magicos e irrepetibles en la musica..NI LO DUDES !! El disco que grabó Dave Mason con la famosa Mama Cass en 1971, una buenisima combinación de un fino guitarrista y compositor con una de las voces más exquisitas y agradables de aquellos años 60/70. Como describe All-Music es uno de los más finos trabajos en solitario realizados por Mason. Diez canciones magnificas de las cuales 7 son de Dave Mason, y atención al tema final Glittering Façade, donde Dave se sale con la guitarra acústica. Es un disco con clase y mucha calidad y por supuesto muy difícil de encontrar