Discos Zeppelin. Para los amantes de la música y coleccionistas de todo el mundo

FUE SU 3º ALBUN OFICIAL GRABADO EN 1969, SIEMPRE BUSCADO Y MUY COLECCIONABLE, SOLIDA 2ª EDIC. USA EDITADA EN 1972 EN EL SELLO CAPITOL SKAO 331 CON FANTASTICA DOBLE CARPETA.. PRECIOSA DOBLE CARPETA , TODO EN EXC CONDICION, !!! SIEMPRE MUY COMPLICADO ENCONTRAR PRIMEROS ALBUNES OFICIALES..QUE PERTENCE A SU ETAPA MAS SICODELICA Y MAS DESCONOCIDA PARA MUCHOS DE SUS SEGUIDORES JUNTO A GRANDES MUSICOS COMO BEN SIDRAN, NICKY HOPKINS, LONNIE TURNER ETC.. Los álbumes de los años sesenta de Steve Miller Band fueron discos particularmente maravillosos. Y mantuvieron este nivel de alta calidad . Estos discos destacan por la alta calidad de la escritura, musicalidad, ingeniería y producción uno de sus mas importantes albubes cargado de psicodelia En 1969, Steve Miller grabó dos discos: el "Brave New World" y el "Your Saving Grace". Este fué su cuarto album grabado en los estudios Heider de San Francisco y en donde ya no está ni Boz Scaggs (vocal,guitar) ni Jim Peterman (keyboards). El disco contiene ocho temas psicodélicos en donde destacan "Baby's House", "Little Girl", "Motherless Children", "Don't Let Nobody Turn You Around" o la homónima ""Your Saving Grace".

FUE SU DEBUT Y 1º LP EDITADO POR LA BANDA, RARA EDICION EDITADO EN JAPON,.. GRUESA CARPETA SIN CODIGOS DE BARRA QUE CONTIENE EXCLUSIVOS Y GRAN LIBRETO DE 8 PAGINAS A COLOR CON MARAVILLOSA FOTOGRAFIAS Y TEXTOS EN INGLES Y JAPONES CARPETA Y VINILO EN EXC CONDICION !! Lanzado el 22 de marzo de 1963, este disco es famoso por su grabación relámpago. Para capitalizar el éxito de sus primeros sencillos, el productor George Martin hizo que la banda grabara 10 canciones en una sola sesión maratónica de menos de 10 horas el 11 de febrero de 1963. Sonido en vivo: El objetivo era capturar la energía que el grupo tenía en sus actuaciones en el Cavern Club de Liverpool. Twist and Shout: Fue la última canción grabada ese día. John Lennon la cantó con un fuerte resfriado y la garganta destrozada, lo que le dio ese tono rasposo tan icónico. Éxito histórico: Alcanzó el número 1 en las listas británicas en mayo de 1963 y se mantuvo allí durante 30 semanas consecutivas, hasta que fue reemplazado por su segundo disco, With the Beatles.

muy raro ep single, 3 temas.. no oficial estado impecable, creemos que es nuevo, nunca usado

SU BUSCADO 1º LP !!..ABSOLUTA Y PRECIOSA EDIC. ORIG. EDITADA EN JAPON Y ATENCION CON SUPER GRUESA DOBLE CARPETA,LAS DEMAS EDIC TIENEN LA CARPETA SENCILLA TAMBIEN CONTIEN EXCLUSIVO INSERTO A 2 CARAS CON FOTOGRAFIA Y TEXTOS EN JAPPONES SUPER GRUESA CARPETA, TODO EXC !! UNA DE NUESTRAS MEJORES COPIAS HASTA LA FECHA !! los prensajes de vinilo japoneses son muy buscadas por audiófilos y coleccionistas, debido a su calidad de sonido superior y a su embalaje bellamente presentado. La calidad sonora de los discos japoneses está considerada como la mejor del mundo. ¡ Las portadas también están impresas en papel grueso de mejor calidad. Las prensas japonesas en buen estado son cada vez más escasas ~ y, por lo tanto, más coleccionables y valiosas cada año. EL LP ES UNA ABSOLUTA OBRA MAESTRA. SI AMAS LA MUSICA AMERICANA COMO YO, ESTE ALBUN QUE FUE SU DEBUT EN SOLITARIO NO PUEDE FALTAR EN TU COLECCION DESDE LUEGO.... , graham nash ESTA RODEADO POR AMIGOS Y MUSICOS ESTUPENDOS,entre ellos neil yong, JERRY GARCIA, DAVE MASON,david crosby ETC..... Nash reunió a un impresionante grupo de invitados para ayudar en la grabación, incluidos David Crosby , Jerry Garcia , Phil Lesh , Dave Mason , David Lindley , Rita Coolidge y Neil Young (bajo el seudónimo de Neil a principios de los años 70 Joe Yankee). La creación de este álbum siguió directamente su separación con la novia de mucho tiempo, Joni Mitchell . Muchas de las canciones son sobre su tiempo juntos. El álbum presentaba los rasgos por los cuales Nash había llegado a ser conocido: un buen sentido de la construcción de canciones pop, expresiones de sinceridad emocional y un ferviente activismo político. La pista del Top 40 , "Chicago", se refería tanto a la Convención Nacional Demócrata de 1968 como al infame juicio de los Ocho de Chicago , articulando la indignación que Nash sentía con respecto a esos procedimientos. La actualidad que impregna el álbum siempre seguirá siendo fundamental para el trabajo de Nash: del cuarteto, él y Crosby profesaron los sentimientos más directamente alineados con los comunes a la Nación Woodstock . Esta similitud, sin duda, formó parte de la base de su asociación de larga data, incluso fuera del grupo principal. ------------ Este disco es una obra maestra con mayúsculas del ex componente de los Hollies y miembro de Crosby, Stills & Nash. Un imprescindible trabajo que recuerda en muchos de sus tempos al Neil Young más folk-rock, en especial a su disco “After The Gold Rush”. Disfrutando sus surcos, pieza maestra tras pieza maestra, podemos apreciar el aspecto reivindicativo de su autor en materias sociopolíticas o su sensibilidad cuando aborda temas de quebradas relaciones amorosas. Su definición personal se muestra humana, sencilla, humilde, con permanentes proclamas animosas hacia el oyente de movilización social contra las injusticias en la construcción de un mundo más íntegro y solidario con cantos antibelicistas, búsqueda de libertad en el pensamiento individual y colectivo, o autoafirmación personal en un contexto taciturno a nivel emocional o de construcción de nuestro propio destino. graham-nash-fotosLas hermosas composiciones, de maravillosas melodías y sutiles letras, se expresan en templados ritmos acústicos (las canciones más rítmicas son las de materia más combativa a nivel político como “Military Madness” y “Chicago”), con aportaciones instrumentales de grandes nombres de la época, entre ellos Jerry García en la steel guitar, John Barbata en la batería, Dave Mason, Joe Yankee (que es Neil Young), y David Crosby en la guitarra eléctrica, o Dorian Rudnytsky al cello, quien aparece acompañado por el fiddle de David Lindley y el piano del propio Nash en la preciosa balada de piano “Simple Man”, una de las cumbres de este fascinante LP, esencial para cualquier amante de la buena música. En esta inolvidable, sensible pieza, también aporta voces Rita Coolidge, quien escolta en casi todo el álbum y de manera celestial la magnífica voz de Graham Nash.

Rara edic org editada en suecia de su 2º albun, tambien 1º label 2 tone, 1980 Chrysalis Records CHRTT-5003 ESTE ALBUN es una joya absoluta DEL SKA BRITANICO, todo en exc condicion !! More Specials es el segundo álbum de estudio de la banda inglesa de ska The Specials, lanzado por 2 Tone Records en septiembre de 1980. Después del éxito del álbum debut de la banda, el miembro de la banda Jerry Dammers asumió el papel de líder de la banda y los impulsó a expandir su sonido 2 Tone a otros géneros musicales, Las letras del álbum, al igual que en el álbum debut de la banda, son a menudo intensamente políticas. Tras su lanzamiento, el álbum alienó a algunos fanáticos, pero alcanzó el número 5 en la lista de álbumes del Reino Unido, mientras que sus sencillos alcanzaron el top 10 de la lista de sencillos del Reino Unido Los críticos recibieron el álbum con elogios, donde los periodistas sintieron que el álbum marcaba un paso audaz para la banda. Desde entonces, ha sido citado como una influencia en el género trip hop en la década de 1990, y ha sido relanzado varias veces

TODO UN DESCUBRIMIENTO ESTE SINGULAR ALBUN DEL GRAN BABY CORTEZ DESDE DETROIT Rhythm & Blues, Soul, Funk, TODO ESTA AQUI DENTRO EN SU TOQUE DE ORGANO groovy + funky, y probablemente lo mejor que Dave Cortez haya hecho. Producido por los Isley Brothers, y con versiones instrumentales de muchos de sus primeros éxitos de T-Neck. Incluye la versión masiva de "I Turned You On", con una gran introducción perfecta para samplear, además de muchas otras cosas agradables. genial, y difícil de encontrar. COMPLETA 1ª EDIC ORG USA QUE TAMBIEN CONTIENE EL ORG ENCARTE EN SU INTERIOR GRUESA CARPETA, VINILO PRACTICAMENTE IMPECABLE David Clowney (bka Dave "Baby" Cortez) tocaba el órgano con la misma agresividad que un linebacker de fútbol profesional: era teatral, vestía a todo volumen y le encantaba tocar escalas exageradas. Obtuvo la banda sonora de "The Happy Organ", un millón de ventas en los años 60. En su único LP para la subsidiaria T-Neck de Isley Brothers, interpreta instrumentales de los Isleys y otras canciones de artistas de T-Neck. Las versiones funky de "It's Your Thing", la insidiosa "I Turned You On" y "I Know Who You Been Socking It To" llamarán la atención de tus pies. Una versión de "Love Is What You Make It" de The Sweet Cherries es una balada dirigida por órganos. La interpretación de Baby de "Somebody's Been Messin' with My Thing" de Judy Clay es tan sólida como la voz.

grandioso albun con 12 de sus grandes temas. y por supuesto eric esta inmenso con su voz al 100% con sus clasicos como; im crying, boom bomm, its my life, roadrunner y por supuesto ..the house of the rising sun y muchos mas ..!! TODO EN ESTADO EXC !! Pocas bandas cocinaron con tanta intensidad y seguridad en sí mismas como The Animals, y se captura aquí en todo su esplendor de la década de 1960. Más que cualquier otra banda de la época, con la excepción de quizás Cream, The Animals definió el género del blues-rock. Además, la banda era sorprendentemente diversa, grabando música de una amplia gama de compositores como Gerry Goffin / Carole King, Steve Winwood, June Carter Cash y Sam Cooke, entre muchos otros. Esta es la colección de The Animals que hay que tener, lo mejor conciso de los originales R&B Animals de Charles Chandler y el organista Alan Price, así como el eterno vocalista Eric Burdon. Qué brillante arreglo de Price en el clásico de todos los tiempos "House of the Rising Sun", una de las primeras canciones que aprendí a tocar en mi guitarra, con mis talentos limitados, y en cuántas canciones se rasguean los acordes completos así, y con tal efecto? Los animales esenciales son el grupo que repartió "We've Gotta Get Outta This Place" y las otras canciones de este albun con tanta ventaja y que mostraron el canto arenoso de Burdon. Most of the Animals es una visita obligada para aquellos interesados en el período seminal de este grupo camaleónico, desde principios hasta mediados de los años 60, y las raíces e influencias de la música rock.

grandioso albun con 12 de sus grandes temas. y por supuesto eric esta inmenso con su voz al 100%, SIN DUDA UNO DE SUS MEJORES ALBUNES...!! ORG EDT UK, TODO EN ESTADO EXC !! Pocas bandas cocinaron con tanta intensidad y seguridad en sí mismas como The Animals, y se captura aquí en todo su esplendor de la década de 1960. Más que cualquier otra banda de la época, con la excepción de quizás Cream, The Animals definió el género del blues-rock. Además, la banda era sorprendentemente diversa, grabando música de una amplia gama de compositores como Gerry Goffin / Carole King, Steve Winwood, June Carter Cash y Sam Cooke, entre muchos otros. Esta es la colección de The Animals que hay que tener, lo mejor conciso de los originales R&B Animals de Charles Chandler y el organista Alan Price, así como el eterno vocalista Eric Burdon. Qué brillante arreglo de Price en el clásico de todos los tiempos "House of the Rising Sun", una de las primeras canciones que aprendí a tocar en mi guitarra, con mis talentos limitados, y en cuántas canciones se rasguean los acordes completos así, y con tal efecto? Los animales esenciales son el grupo que repartió "We've Gotta Get Outta This Place" y las otras canciones de este albun con tanta ventaja y que mostraron el canto arenoso de Burdon. Most of the Animals es una visita obligada para aquellos interesados en el período seminal de este grupo camaleónico, desde principios hasta mediados de los años 60, y las raíces e influencias de la música rock.

elegante y recordada formacion britanica con uno de los grandes vocalista como es john waite, en este lp lleno de buenos temas. es un ejemplo del mejor y mas trabajado hard rock Broken Heart es el segundo álbum de The Baby, lanzado en septiembre de 1977. El álbum produjo el primer gran éxito de The Babys, "Isn't It Time", que alcanzó el número 13 en el Billboard Hot 100 y el número 9 en la lista australiana. [3] En 1977. El productor Ron Nevison pareció ayudar a crear un sonido más claro y el álbum abarca desde frenéticos solos de guitarra y batería hasta baladas tranquilas como "Silver Dreams". Las voces de Waite recibieron mayor atención que en el álbum anterior, donde sonaban impresionantes pero distantes. Se reportaron ventas de 400,0000 copias para el álbum Broken Heart.

RARA EDIT ORG JAPAN CON ROBUSTA Y GRUESA CARPETA SIN CODIGOS DE BARRA,CONTIENE INSERTO CON TEXTOS DE LOS TEMAS EN INGLES Y JAPONES ETC.. TODO EN EXC CONDICION, Los prensajes de vinilo japones son muy buscados por audiófilos y coleccionistas, debido a su calidad de sonido superior y a su embalaje bellamente presentado. La calidad sonora de los discos japoneses está considerada como la mejor del mundo. ¡ Las portadas también están impresas en papel grueso de mejor calidad. Las prensas japonesas en buen estado son cada vez más escasas ~ y, por lo tanto, más coleccionables y valiosas cada año. bienvenidos a un lp que podemos denominar como joya de la guitarra, un disco descomunal.. y tambien uno de los mas grandes albunes del hard blues rock de todos los tiempos..!! alto nivel el que ofrece este mago de la guitarra que tanto nos gusta, siempre muy bien acompañado como por ejemplo el gran cozy powell en las baquetas....!! produce Steve Cropper Después de que un accidente automovilístico que puso en peligro su vida lo obligó a tomar un descanso prolongado, el extraordinario guitarrista Jeff Beck resurgió en 1971 con una nueva banda, un nuevo álbum (ROUGH AND READY) y un intento de fusionar el sonido conmovedor de Memphis con el hard rock. . JEFF BECK GROUP de 1972 muestra que Beck ya estaba yendo más allá de su híbrido soul-rock y sembrando las semillas para su excepcional trabajo de fusión de jazz y rock de mediados de los 70. JEFF BECK GROUP también sirve como precursor del próximo proyecto de Beck, el trío de blues-soul-rock Beck-Bogart-Appice. Producido por Booker T & the M.G.s, el guitarrista Steve Cropper, JEFF BECK GROUP contiene "Going Down", uno de los temas más conocidos de Beck y uno de los favoritos de los conciertos, así como el tema destacado que abre el álbum, "Ice Cream Cakes". Un álbum importante y de transición en la carrera de este guitarrista estilísticamente aventurero. Ingeniero: Ronnie Capone Productor: Steve Cropper

PARA LOS AMANTES DEL SONIDO TEX MEX, ESTA CURIOSA Y AUTENTICA FORMACION Tex Mex (& Cumbia, Ranchera) se originó en San Diego, California, antes de mudarse a Portland en 1978. Liderada por Poli Chávez, integrando también a varios miembros de su familia. posiblemente grabado en los primeros 70 en california

rara 1ª edicion org europe que contiene el bonito encarte interior y tambien poster con gran foto similar a la portada, pero viendose las imagenes que esconden las las pegatinas y en reverso las letras de los temas. !!!! TODO EN EXC ESTADO undercover of the night she was hot tie you up (the pain of love) wanna hold you feel on baby too much blood pretty beat up too tough all the way down it must be hell

robusta y exquisita banda sureña con excelentes musicos, 1ª prensaje con preciosa edicion original con los relieves y textura en  portada. esta edic org usa contiene tambien el encarte del sello POLYDOR y curioso inserto merchandise TODO EN IMPECABLE ESTADO !!

muy rara edic. orig. JAPAN editada por el sello MANTICORE (ATLANTIC ) con la grandiosa carpeta que se abre con las dos solapas, y contiene el gigante poster despegable con grandes fotografias de la banda..etc.+ HOJA INSERTO CON FOTOS Y TEXTOS EN JAPONES...tambien lbonito y legendaro abel MANTICORE Cubierta desplegable de lujo, inserto japonés con notas y gran inserto en inglés doblado de 6 paneles (doble cara) con fotos, letras y créditos. los prensajes de vinilo japonesas son muy buscados por audiófilos y coleccionistas, debido a su calidad de sonido superior y a su embalaje bellamente presentado. La calidad sonora de los discos japoneses está considerada como la mejor del mundo. ¡ Las portadas también están impresas en papel grueso de mejor calidad. Las prensas japonesas en buen estado son cada vez más escasas ~ y, por lo tanto, más coleccionables y valiosas cada año. sin ninguna duda una de las grandes carpetas de todos los tiempos por su diseño !! TODO EN ESTADO INCREIBLE, NUESTRA MEJOR COPIA GATA LA FECHA !! Brain Salad Surgery es el cuarto álbum de estudio de Emerson Lake & Palmer, considerado el más ambicioso de sus trabajos, además de ser el más célebre, pues de cierto modo representa una consolidación tanto del grupo y sus búsquedas, como del mismo rock progresivo. El diseño de la carátula frontal, con dos ilustraciones conjuntas, siendo la primera desplegable para enseñar la interior, fue diseñada por el artista suizo Hans Ruedi Giger (H.R. para sus amigos), que se dedicó durante un período corto a prestar sus pinturas góticas, tenebrosas y a la vez espectaculares, para las portadas de álbumes de varios artistas durante un corto periodo de tiempo.

FANTASTICO ALBUN ..ISAAC HAYES REALIZA UN EXQUISITO ALBUN EL ALBUN FUE TODO UN FENOMENO EN EL Nº 1 DE LAS LISTAS USA RARO 1º PRENSAJE, 1ª EDIC USA, LABEL COLOR BLANCO, PRECIOSA DOBLE CARPETA, presenta pegatina ne la trasera..CONTIENE EL BONITO ENCARTE interior del sello ABC RECORDS..VINILO EN EXC CONDICION UN DISCO INCREIBLE DEL GENIO..y uno de sus mas buscados Y PRINCIPALES TRABAJOS.soul atemporal, personal y tremendamente innovador En este álbum no hace sino contribuir a su leyenda, gran soul atemporal, personal y tremendamente innovador. suntuosos arreglos, . es otro de los imprescindibles de la música negra, un álbum del que es imposible cansarse y que hará FELIZ a más de un amante del soul de pura emoción por estar escuchando una música tan intensa y bella

precioso cojin realizado en de algodón y lino con cremallera lateral gran tamaño 43 cm x 43 cm con cremallera que lo deja perfectamente cerrado, bonita textura de la tela con gran grosor para que tenga mejor resistencia EL ARTICULO ES NUEVO ( Almohada Interior no incluida )

gran albun y su mas popular grabacion que contiene su emblematico tema Keep On Smilin' IMPECABLE 1ª EDIC ORG USA, EDITADO POR EL PRESTIGIOSO SELLO ESPECIALIZADO EN EL SUREÑO..CAPRICORN, NUESTRA MEJOR COPIA ! historica banda sureña desde alabama y como no bajo la bendicion del sello capricorn, emblematico label de los mejores grupos sureños., Mezcla de rock sureño, soul y rhythm & blues..!! !! esta formacion poseia un tipo llamado jimmy hall..que era un gran vocalistas, una de las mejores y mas potentes voces que as escuchado nunca....ademas la ..produccion pertenece al genial TOM DOWN.... Este trabajo se sostiene sobre una base sonora profundamente arraigada en la tradición del rock sureño, evocando ecos de bandas como The Allman Brothers Band o Lynyrd Skynyrd, pero evitando caer en el mero homenaje. Desde los primeros compases, las guitarras cálidas y ligeramente saturadas construyen un paisaje polvoriento, casi cinematográfico. Lo que realmente distingue al álbum es su alma soul. Hay una sensibilidad emocional que recuerda a artistas como Otis Redding o Al Green, especialmente en las interpretaciones vocales: rasgadas, sinceras y con una vulnerabilidad palpable. El componente de rhythm & blues aporta dinamismo y groove, con secciones rítmicas sólidas y órganos que enriquecen la textura sonora. En algunos momentos, el disco logra un equilibrio perfecto entre lo crudo y lo elegante,

Este es el mejor álbum de Gillan. Clase, estilo y poder. Una gran escucha de principio a fin MARAVILLOSA Y LUJOSA ORG EDIT. EDITADA EN JAPON QUE CONTIENE CURIOSO INSERTO DE 4 PAGINAS CONN FOTOS Y TEXTOS EN JAPONES ETC... SUPER DOBLE Y GRUESA CARPETA SIN CODIGOS DE BARRA, TODO EN ESTA PRACTICAMENTE IMPECABLE ! Las prensas de vinilo japonesas son muy buscadas por audiófilos y coleccionistas, debido a su calidad de sonido superior y a su embalaje bellamente presentado. La calidad sonora de los discos japoneses está considerada como la mejor del mundo. ¡ Las portadas también están impresas en papel grueso de mejor calidad. Las prensas japonesas en buen estado son cada vez más escasas ~ y, por lo tanto, más coleccionables y valiosas cada año. Clear Air Turbulence es el segundo álbum de estudio de la banda británica de Ian Gillan Band, lanzado en 1977 con portada de Chris Foss. Gran ALBUM¡N. Creo que Gillan es un genio. Es muy difícil igualar los primeros lanzamientos de Deep Purples y, teniendo en cuenta que la banda de Ian Gillan realmente estaba tratando de alejarse del sonido de Deep Purple en este lanzamiento de 1977, hay que ver ambos proyectos de manera completamente diferente. En lugar del heavy metal de la década de 1970, este álbum luce más una fusión funky de jazz y rock, casi adquiriendo un sonido de rock progresivo. Me encanta esto y se lo recomendaría a cualquiera que quiera escuchar buena música honesta. También recomiendo cualquier otro de sus discos que hizo con la banda de Ian Gillan y su otro proyecto llamado Just Gillan.

solida 1ª edic org usa, curiosa carpeta sicodelica, vinilo en impecable estado !!

siempre muy complicado dar con esta 1ª edic org y en estado increible editado en 192, sollida carpeta laminada en exc condicion que presenta preciosa fotografia