Discos Zeppelin. Para los amantes de la música y coleccionistas de todo el mundo

estupenda y muy rara 1ª edic. original, PRECIOSA CARPETA con BONITA FOTOGRAFIA DE LA EPOCA !! ASOLUTA JOYA EN EXCELENTE ESTADO !!

EL ALBUN ES TODA UNA MARAVILLA, SI AMS EL ROCK N ROLL Y EN ESPECIAL EL ROCKABILLY ESTE ALBUN DE LA LEGENDARIA WANDA JACKSON NO TE PUEDE FALTAR TEMAS DE CARL PERKINS, DE BUDDY HOLLY, ETC.. 1ª PRENSAJE, ORG EDT SUECIA, TODO EM EXC ESTADO !! COLLECTORS !! Rockabilly Fever es un álbum de estudio de la cantante estadounidense Wanda Jackson. Fue lanzado en 1984 a través de Tab Records para el mercado escandinavo en Europa El álbum fue el trigésimo de Jackson en su carrera y el primero en contener grabaciones de Rockabilly en varias décadas. Un sencillo fue lanzado del disco en 1985 y el álbum recibió críticas positivas de los críticos Un total de 12 canciones componían el álbum original, la mayoría de las cuales eran temas de Rockabilly. [5] Jackson grabó principalmente versiones de canciones de Rockabilly previamente exitosas de otros artistas. Se incluyó su versión de "Stupid Cupid" de Connie Francis, "Sweet Nothin's" de Brenda Lee, "Oh, Boy!" y "Rave On" de The Crickets, "Breathless" de Jerry Lee Lewis y "It's Only Make Believe" de Conway Twitty. Wanda Jean Jackson, la Reina del Rockabilly (Maud, Oklahoma, 20 de octubre de 1937), es el nombre real de Wanda Jackson, considerada la primera cantante femenina de rock and roll.

FASTATICA EDICION EN EXC CONDICION TANTO CARPETA COMO VINILO, !! POR SUPUESTO HAY QUE DESTACAR UNA DE LAS MAS BELLAS CARPETAS DE LA HISTORIA DOBLE CARPETA SIN CODIGOS DE BARRA PUES YA LO IMAGINAS QUE ES UNO DE MIS ALBUNES PREFERIDOS,POR SUPUESTO QUE SI, YA QUE SIEMPRE FUI UN FAN Y SEGUIDOR DE ESTE CHICANO QUE ME IMPACTO DESDE AQUEL SIGLE CON EL TEMA JINGO DE SU 1º LP.. NO PODIA CREERLO COMO UNA GUITARRA ME PONIA A 100 ESCUCHANDOLE SIN PARAR..Y ESTE ALBUN COMO NO..SU OBRA MAS REDONDA Y EL SUPERVENTAS POR LOS AÑOS DE LOS AÑOS..ESTA LLENO DE TEMAZOS Y SONIDOS QUE LOGRAN TAMBIEN SUS MUSICOS QUE SON EL PERFECTO COMPLEMENTO A SANTANA.. LO DICHO UN ALBUN QUE NADIE TENDRIA QUE PERDERSE DE TENER EN SU PLATO..TE DARA MILES DE HORAS DE PLACER ... "Abraxas" . Segundo disco de Santana (1970) con el que se consolida como una de las bandas con más porvenir de la década de los setenta, después de un primer elepé de notable éxito comercial y su consagración en directo durante el mítico festival de Woodstock (1969). Carlos Santana, líder de este combo del área de San Francisco, pero fuera del ámbito del denominado "acid rock", supo en su momento llegar a un variopinto público gracias a su interés por realizar un mestizaje de músicas en el que se nota la influencia del jazz, blues, sonidos caribeños y el rock. Con una potente sección de ritmo, apoyada en timbales, congas y otras percusiones propias de la música afrocaribeña, teclados y una guitarra omnipresente y cálida, el disco "Abraxas" queda como uno de los hitos del rock. Su repertorio incluye nuevas versiones de piezas del bluesman británico Peter Green: "Black Magic Woman" y del latino Tito Puente: "Oye como va", que obtuvieron el reconocimiento de los aficionados, pero también Carlos y sus compañeros demostraron una excelente imaginación a la hora de componer: "Singin Winds, Cryng Beasts", Incedent at Neshabur", "Se acabó", "Mother's Daughter" y "Samba pa ti", entre otras que mantienen su frescura inicial y entran en la categoría dentro de las mejores piezas del rock. La carpeta del disco recoge la obra "Annonciation", del pintor alemán Mati Klarwein (1932-2002), un artista viajero que realizó varias portadas para discos de músicos de diferentes estilos.

estoy seguro que habra muchos que estareis buscando sus discos ya que en los primeros 80 fueron muy populares por estas tierras y se escucharon por todos lados con el temazo Rama Lama Ding Dong, ellos trajeron de manera exquisita el revival del rock n roll..bajo la produccion del genial mike vernon sus lps orginales son siempre muy complicados de encontrar....este doble albun recoje su corta discografia ( solo 4 discos ) curtidos en los primeros 70 en los garitos y pubs de Sussex en Inglaterra fundadon la banda en los finales de los 70 y fueron una de las grandes formaciones que se sumaron al revival del rock n roll y por eso todos los seguimos recordando

preciosa edicion original,con el encarte y el bonito label central. TODO EN ESTADO IMPECABLE.. !!  publicado en 1989, tras un período de distanciamiento entre Mick Jagger y Keith Richards. Recibido como un gran regreso en su momento, representó la vuelta de los Stones a un sonido más clásico y embarcó a la banda en una nueva gira mundial, la Steel Wheels/Urban Jungle Tour, la más grande emprendida por ellos hasta ese momento. Es también el último álbum de estudio de Bill Wyman con los Rolling Stones, precediendo al anuncio de su partida en enero de 1993.

se trata de una muy rara y coleccionable edic editada en japon con diferente carpeta y titulo ( live in japan ) aunque se trata del celebre made in japana !! collectors !! 'Live In Japan' fue lanzado originalmente solo en Japón. Después de que se convirtiera en un éxito rotundo al ser exportado a otros países, el mejor álbum en vivo de la historia pasó a llamarse 'Made in Japan' y se lanzó en todo el mundo. preciosa edic solo editada para el mercado japones vinilos en exc condicion. FANTASTICA EDIT. SOLO EDITADA PARA EL MERCADO JAPONES, EDITADO POR SELLO WB, DOBLE ALBUN CON SUPER SOLIDA Y GRUESA CARPETA !! los prensajes de vinilo japoneses son muy buscadas por audiófilos y coleccionistas, debido a su calidad de sonido superior y a su embalaje bellamente presentado. La calidad sonora de los discos japoneses está considerada como la mejor del mundo. ¡ Las portadas también están impresas en papel grueso de mejor calidad. Las prensas japonesas en buen estado son cada vez más escasas ~ y, por lo tanto, más coleccionables y valiosas cada año. Esisten pocos discos con tanta historia detras y que an marcado a tanta gente como fue mi caso...fue uno de esos discos que despues de un tiempo ahorrando pude por fin hacerme con mi copia.. lo recuerdo como si hubiese sucedido ayer y la emocion con el que lo puse por primera vez en mi plato y sono el smoke on the water...seguro que a muchos os paso lo mismo o la escucha del solo de bateria titulado the mule de ian paice, un disco apasionate con la voz de ina gillan que es de otro mundo... Los pude disfrutar despues de muchos años de este disco en tres ocasiones de directo con diferente suerte y siguen tocando todos los temas de este disco clave en su larga carrera... siempre pienso lo mismo cada vez que los veo..hay muy pocas bandas que puede tener un repertorio de temas tan redondo, ta apabullante y por lo tanto que puedan emocionar pasen los años que pasen a millones de sus seguidores, asi que eset doble albun es y sera eterno como ellos mismos grabado durante su gira por japon en verano de 1972 el 15, 16 (Osaka) y 17 de agosto (Tokyo)...UNO DE LOS MEJORES DIRECTOS DE TODOS LOS TIEMPOS !!..

FANTASTICA Y LUJASA EDICION 1ª ORIGINAL COMPLETA CON LUJOSA PRESENTACION DE DOBLE CARPETA CONTENIENDO EL PRECIOSO LIBRETO INTERIOR DE 12 PAGINAS COLOR CON LOS TEXTOS..ETC... UN ALBUN MUY ESPECIAL Y PERSONAL DE GRAN NEIL DIAMOND.. Jonathan Livingston Seagull es un álbum de estudio del cantautor estadounidense Neil Diamond, publicado el 19 de octubre de 1973 por Columbia Records. Obtuvo un premio Grammy en 1974 en la categoría de mejor banda sonora y contiene la música de la película de 1973 Juan Salvador Gaviota del director Hall Bartlett. ALBUNES COMO ESTE LO AN LLEVADO A SER UNO DE LOS MAS GRANDES CANTANTES Y COMPOSITORES DE TODOS LOS TIEMPOS,,,

RARA EDIC. ORG USA !! PARA ESTA JOYA DEL ROCK N`ROLL. GRABADA EN LOS ESTUDIOS FAME CON LOS SUPER-MUSICOS DE LA AGRUPACION Muscle Shoals CON Travis Wammack, Roger Hawkins, Harrison Callay ETC... EL ALBUN ESTA LENO DE TEMAZOS COMO, Greenwood, Mississippi, I Saw Her Standing There...ETC albun oficial y por lo tanto muy desconocido ya que siempre es dificil dar con albunes que no sea recopilacion de este grande del rock n rollo, uno de los inventores sin duda del genero.. The Rill Thing es el primer álbum de Little Richard para Reprise Records, publicado en agosto de 1970. Se consideró un álbum de regreso para Richard, tras una pausa de tres años en nuevos álbumes y una actuación aclamada en el Atlantic City Pop Festival. El álbum utiliza un sonido influenciado por el soul[3] y contiene el mayor sencillo de Little Richard tras Specialty, "Freedom Blues", que entró en el top 50 de Billboard. El siguiente sencillo, "Greenwood, Mississippi", alcanzó el top 100 y el número 56 en Cashbox Black Singles

RARA Y MUY COLECCIONABLE EDICION EDITADA EN JAPON, 1º PRENSAJE CASABLANCA VIP-6376 SUPER GRUESA DOBLE CARPETA CON GRAN FOTOGRAFIA DE LA BANDA EN EL INTERIOR EN CONCIERTO (no conozco otra edic con esta doble carpeta) TAMBIEN CONTIENE EXCLUSIVO INSERTO DE 4 PAG CON TEXTOS EN INGLES Y JAPONES carpeta sin codigos de barra, presenta un canto algo rozado, vinilo con señales de uso superficiales, su escucha es buena los prensajes de vinilo japonesas son muy buscados por audiófilos y coleccionistas, debido a su calidad de sonido superior y a su embalaje bellamente presentado. La calidad sonora de los discos japoneses está considerada como la mejor del mundo. ¡ Las portadas también están impresas en papel grueso de mejor calidad. Las prensas japonesas en buen estado son cada vez más escasas ~ y, por lo tanto, más coleccionables y valiosas cada año. es el quinto álbum de estudio de la banda estadounidense Kiss, lanzado en 1976. El disco marcó un retorno al sonido fuerte y básico que caracterizó sus tres primeros trabajos. El álbum fue acompañado de la gira Rock and Roll Over Tour continuando así, con el ascenso vertiginoso de popularidad que la banda estaba teniendo. Fue certificado "Platino" el 5 de enero de 1977, cuando alcanzó 1.000.000 de copias vendidas. Como se puede ver en el título, este es un álbum completo que vuelve a las raíces. Lanzado en 1976, este fue su quinto álbum. Grabado en su totalidad por solo los cuatro miembros, este álbum alcanzó el número 11 en la lista de álbumes de Billboard y les valió el estatus de doble platino. Eso La grabación no se realizó en un estudio normal, sino en el Star Theatre de Nueva York. El hecho de que no se utilizaran músicos externos muestra el entusiasmo de la banda. Después del lanzamiento de este álbum, en marzo de 1977, la banda hizo su tan esperada primera visita a Japón.

ESTUPENDA EDIT. ORG USA CON LAS DOBLE CARPETA SIN CODIGOS DE BARRA QUE CONTIEN EL ENCARTE INTERIOR, TAMBIEN BONITO LABEL EXCLUSIVO DEL SELLO DISCOGRAFICO FUNDADO POR LOS LED ZEPPELIN. TODO EN ESTADO EXC !! GRAN COPIA ! Bad Company fue un banda Rock and Roll británica formada en 1973, consistente en los componentes de la banda Free (Paul Rodgers, Simon Kirke), Mott The Hoople (Mick Ralphs) y King Crimson (Boz Burrell). Inicialmente se inspiraron en la película clásica del oeste homónima (Bad Company, 1972) protagonizada por Barry Brown y Jeff Bridges, y que dio lugar al nombre de la banda y a su primer éxito en 1973. Entonces pasaron a ser uno de las primeras superbandas de los años 70

MUY RARA 1ª EDIC. ORIG. EDITADA EN JAPON 1º press CONTENIENDO INSERTO INTERIOR A DOS CARAS CON TEXTOS EN INGLES Y JAPONES , CARPETA SIN CODIGOS DE BARRA !! SOLO EDITADO PARA EL MERCADO JAPONES ! COLLECTORS ! Los prensajes de vinilo realizados en japon son muy buscados por audiófilos y coleccionistas, debido a su calidad de sonido superior y a su embalaje bellamente presentado. La calidad sonora de los discos japoneses está considerada como la mejor del mundo. ¡ Las portadas también están impresas en papel grueso de mejor calidad. Las prensas japonesas en buen estado son cada vez más escasas ~ y, por lo tanto, más coleccionables y valiosas cada año. SCORPIONS Best 2 (recopilación de 1985 en vinilo de 10 pistas del sello RCA japonés, con pistas seleccionadas por George Kage. Alojado en una funda con imagen pegada diseñada por Rei Fujita con fotografía de portada de Norito Yohsimura. Incluye inserto de letra de texto en japonés e inglés, todo en condiciones casi "como nuevo" con vinilo impecable en el interior. UNA DE LOS MAS LEGENDARIAS FORMACIONES HEAVYS DE TODOS LOS TIEMPOS !!!

AQUI TIENES SU DEBUT, SU PRIMER TRABAJO EN SOLITARIO, TODO UN PELOTAZO PARA LA MENTE CUANDO UNO SE PONE EN AQUELLOS AÑOS 60 Y ESCUCHA QUE DISCOS SE HACIAN, INCREIBLES TEMAS DE UN MUSICO PERFECCIONISTA Y MUY ESPECIAL, DICEN QUE LOS LLAMAN GENIOS !! la edicion es muy rara ya que luego se edito con simple carpeta, esta es la edic con la doble carpeta donde estan los textos de los temas y fotos etc... carpeta presenta señales de uso, vinilo tambien con señales visibles de uso, se escucha cricks en su escucha, podria recomendarlo ya que aun con estos incovenientes es una edicion siempre interesante soy un fan incondicional del gran al kooper,uno de los mas imaginativos,mejores musicos de la galaxia del cual podria aburrirte contando todas su virtudes y por que lo admiro tanto...!! una de esas razones es esta gema que fue su debut en solitario y que he dado cientos de escuchas dentro de este albun esta todo, la sicodelia, sonidos y arreglos unicos..cuerdas, vientos, tormentas..pianos y organos de ensueño..la melancolia, la rabia, el corazon palpitando de este genio...todo .todo....yo cai rendido desdepues de su escucha... SU 1º ALBUN EN SOLITARIO...EN SU EDIC. ORIG. USA CON DOBLE CARPETA Y EN LA LIMT EDICION COLUMBIA 360 SOUND !! Después de diez años de tocar en sesiones, colaboraciones y tocar en otras bandas, Kooper lanzó su primer álbum en solitario en febrero de 1969. Es una mezcla ecléctica de country, soul, blues y rock con una dosis de psicodelia mezclada en todas partes. [1] Es una continuación de Super Session en su mezcla de portadas dispares de la talla de Bill Monroe, Harry Nilsson y Traffic, y con originales que abarcan toda la gama de sentimientos. Sin embargo, a diferencia del álbum Super Session, la atención se centra solo en Kooper y la utilización alternativa de Kooper de orquestas y músicos profesionales de estudio de Nashville; Las pistas están mucho más enfocadas, todas en dos y cinco minutos. "Camille" es tomada de "Obertura a Le Domino Noire" del compositor francés Daniel Auber. La mayoría de las pistas están unidas con efectos de sonido tomados de álbumes publicados por Elektra Records. The Overture comienza con un collage de efectos de sonido también tomados de esos álbumes. El álbum estuvo en la lista Billboard 200 durante 13 semanas, alcanzando el número 54 el 15 de marzo de 1969.

IMPECABLE Y COMPLETA 1ª EDIC ORG EDITADO EN JAPON CON LIBRETO 4 PAGINAS Y TAMBIEN EL OBI ORIGINAL, TODO EN ESTADO PERFECTO ! Es un álbum recomendado si te gusta el rock con "actitud", letras con peso literario y un sonido con influencias de The Rolling Stones (notable en el tema "Hello Keith!"). Los prensajes de vinilo japones son muy buscados por audiófilos y coleccionistas, debido a su calidad de sonido superior y a su embalaje bellamente presentado. La calidad sonora de los discos japoneses está considerada como la mejor del mundo. ¡ Las portadas también están impresas en papel grueso de mejor calidad. Las prensas japonesas en buen estado son cada vez más escasas ~ y, por lo tanto, más coleccionables y valiosas cada año. El álbum "Rocks" (1986) de Kenichi Yamakawa & The Rudie es una pieza de culto dentro del rock japonés de los años 80 un rock directo y honesto, con una fuerte influencia del rock and roll clásico y el blues-rock. con energía más cruda y callejera. producción de Alfa Records: le otorga un sonido limpio y profesional característico de los estudios japoneses de mediados de los 80, equilibrando la crudeza con una mezcla equilibrada. Recepción Retrospectiva: Hoy en día es valorado por coleccionistas de vinilo

EXC ESTADO PARA ESTA FANTASTICA Y PRECIOSA 1ª EDIC ORG USA, GRUESA CARPETA DOBLE SIN CODIGOS DE BARRA,TAMBIEN CONTIENE EL ENCARTE INTERIOR CON LOS TEXTOS ,DATOS.. 1º LABEL CON DISEÑO EXCLUSIVO.,,GRAN FOTOGRAFIA INTERIOR DE TODA LA FORMACION. Publicado en 1979, es el trabajo de Eagles que sigue a su exitoso Hotel California, que tan altas había dejado las expectativas. The Long Run ha vendido más de siete millones de copias, siendo uno de los 20 discos de más éxito de los años 1970 el sonido era simplemente brillante, LA PRODUCCION DEL GRAN Bill Szymczyk ES SOLIDA Y DIRECTA Y OS DIRE QUE AUNQUE FUESE EL ULTIMO DISCO DE SU 1ª EPOCA ES UNO DE MIS FAVORITOS SIN NINGUNA DUDA, ESTO SI QUE ES UNA BUENA DESPEDIDA,,,, RECOMENDADO AL 100%

EXC Y PRECIOSA 1ª edicion original EDITADA EN JAPON QUE CONTIENE EXCLUSIVO INSERTO A 2 CARAS CON FOTOS Y TEXTOS EN INGLES Y JAPONES..COLLECTORS.. los prensajes de vinilo japoneses son muy buscadas por audiófilos y coleccionistas, debido a su calidad de sonido superior y a su embalaje bellamente presentado. La calidad sonora de los discos japoneses está considerada como la mejor del mundo. ¡ Las portadas también están impresas en papel grueso de mejor calidad. Las prensas japonesas en buen estado son cada vez más escasas ~ y, por lo tanto, más coleccionables y valiosas cada año. SE TRAYA DE UNA DE ESAS EDICIONES EN VINILO QUE NO VAS A OLVIDADAR POR SU LUJOSA PRESENTACION A DESTACAR LA FANTASTICA Y PRECIOSA CARPETA...CON LOS RELIEVES EN LA PORTADA QUE SEGURO TE LLAMARAN LA ATENCION... Their Greatest Hits (1971-1975) es el primer álbum recopilatorio de la banda de rock estadounidense The Eagles, lanzado el 17 de febrero de 1976 por Asylum Records. El álbum contiene una selección de canciones de los primeros cuatro álbumes de los Eagles lanzados en el período desde la formación de los Eagles en 1971 hasta 1975. Sus grandes éxitos (1971-1975) alcanzó el número uno en el Billboard 200 de Estados Unidos, donde permaneció durante cinco semanas. 'One of These Nights' y 'Best of My Love' encabezaron el Billboard Hot 100. El álbum tiene la distinción de ser el primer álbum en recibir la certificación RIAA Platinum, que se introdujo en 1976 para reconocer los álbumes que enviaron un millón de copias. en los Estados Unidos. Ocupó el puesto número cuatro en la lista de álbumes de fin de año de Billboard de 1976 y ha pasado un total de 239 semanas en el Billboard 200 hasta agosto de 2018. Sus grandes éxitos (1971-1975) fue el álbum más vendido del siglo XX en los Estados Unidos, y permaneció así durante algunos años hasta que fue superado por Thriller de Michael Jackson después de la muerte del artista en 2009 [1]. Recuperó el título en agosto de 2018. En 2017, la Biblioteca del Congreso lo seleccionó para su conservación en el Registro Nacional de Grabaciones por ser 'cultural, histórica o artísticamente significativa'. -------------------------- La portada del álbum es una imagen de una obra de arte creada por Boyd Elder, también conocido como 'El Chingadero', cuyo trabajo también se usó para la portada de One of These Nights. La obra fue creada a partir de un molde de plástico de un cráneo de águila, que luego fue pintado. La calavera estaba colocada sobre un fondo azul claro hecho de mylar plateado, y la apariencia irregular del fondo dio lugar al mito de que lo que estaban usando era cocaína en polvo. Glenn Frey también notó el parecido y le dijo a Elder que el fondo le recordaba a 'un campo de golpe' (término en jerga para la cocaína), sin embargo, la banda decidió no desacreditar el mito. El artista recibió $ 5,000 por el trabajo.

ULTRARA RARA 1ª EDIC ORG APPLE EDITADA EN MEXICO. estupenda, muy rara completa edicion original editada en el sello apple,preciosa carpeta con ilustraciones que hacen referencia a cada tema del disco...!! super gruesa carpeta que contiene el encarte interior,a destar lo curioso de que los tutulos de las canciones de los temas del discos que aparecen en el label estan en castellano nuestra mejor copia haste el momento.. todoe en exc estado !!!

MUY COLECCIONABLE ALBUN EN SU 1º EDIC ORG UK CONTENIENDO EL ORG ENCARTE INTERIOR, TODO EN ESTADO IMPECABLE ! COLLECTROS ! Shift (LP recopilatorio británico de 12 temas de 1984 con los artistas Chewy Raccoon, Mo And The Souvenirs, West Of Sunset, Anne Turner, Earthworks, Robert Henry y más,

ABSOLUTA EDIC. ORIG. USA, TODO EN IMPECABLE ESTADO PARA ESTA JOYA DEL ROCK N`ROLL. Y QUE DEJA CLARO DE POR QUE LITTLE RICHARD ES UNO DE LOS MAS GRANDES CREADORES DEL ROCK DE TODOS LOS TIEMPOS considerado como uno de los pioneros más influyentes e importantes de la historia del rock and roll y una figura influyente en la música y la cultura popular durante siete décadas. Su música también jugó un papel clave en la formación de otros géneros musicales populares, como el soul y el funk. Influyó en numerosos cantantes y músicos de todos los géneros musicales, desde el rock hasta el hip hop; su música ayudó a dar forma al ritmo y al blues para las generaciones venideras, y sus actuaciones y titulares impulsaron su carrera directamente en la mezcla de la música popular estadounidense.

RARA 1ª EDIC. ORIG. EN SU 1º PRENSAJE CON EL LABEL EPIC COLOR NARANJA Y CONTENIENDO EL ENCARTE INTERIOR, MARAVILLO ILUSTRACION EN LA SOLIDA CARPETA SIN CODIGOS DE BARRA, 1º PRENSAJE ! SIMEPRE RECOMIENDO ESTE LP.....QUIZA SU MEJOR TRABAJO, MUY BUENO, UNA MARAVILLA..QUE A QUEDADO PARA REFERENCIA DE UNA DE LAS GRANDES FORMACIONES AMERICANAS DE HARD ROCK DE TODOS LOS TIEMPOS... !!.!!!...!! TODO EN EX ESTADO !!!!

ABSOLUTA 1ª EDICION ORIGINAL USA CON GRUESA CARPETA QUE CONTIENE EL BONITO ENCARTE ORG DEL SELLO DERAM-LONDON DES 18012 ESTADO EXC, PRACTICAMENTE IMPECABLE, NUESTRA MEJOR COPIA HASTA LA FECHA !! UN ALBUN QUE CAMBIO EL CURSO DE LA MUSICA HASTA ENTONCES..! preciosa y esquisita OBRA MAESTRA ABSOLUTA ! EL ALBUN CONTIENE SU CLASICO,NOCHES DE BLANCO SATEN...ES SIN DUDA UNO DE LOS DISCOS MAS BELLOS JAMAS CREADOS EN LA MUSICA Days of Future Passed es el segundo y más conocido álbum de The Moody Blues, lanzado en 1967 por Deram Records. El álbum marca la primera incursión de la banda en el rock sinfónico (tras sus primeras grabaciones, más cercanas a la música beat y al rhythm & blues), siendo así mismo uno de los primeros discos de rock sinfónico en general. Es un álbum conceptual y orquestado, esto último gracias a la colaboración de The London Festival Orchestra, bajo la batuta de Peter Knight. El concepto de Days of Future Passed relata, a través de sus 7 temas, el transcurrir de un día, desde el alba (The Day Begins), hasta la noche (The Night), y cada tema está a su vez subdividido. Precisamente el último tema o movimiento con que se cierra el disco (The Night), contiene la célebre canción Nights in White Satin, compuesta por Justin Hayward, máximo éxito de la banda.