Discos Zeppelin. Para los amantes de la música y coleccionistas de todo el mundo

Peter Gabriel IV (también llamado Security por exigencias de la distribuidora americana) y como ya sabes un disco buenisimo una abasoluta obra maestra mas del genio de peter gabriel quien fundara GENESIS, PARA MI, LA MEJOR BANDA DEL PROGRESIVO DE TODOS LOS TIEMPOS, POR SUPUESTO CUANDO EL ESTABA CON ELLOS.. EXC EDIC USA 1986 COMPLETA, CONTENIENDO EL ENCARTE INTERIOR CON LOS TEXTOS, FOTOS ETC.., GRAN COPIA ! Peter Gabriel IV es un álbum único en su discografía, ya que lleva en su sonido varios aspectos que están influyendo en el Peter Gabriel de aquel momento. fue su 4º trabajao en solitario plagado de temas increibles como; shock the monkey,san jacinto..etc.... peter gabriel nunca falla.!!.... sera muy difícil que algo así pueda producirse de nuevo dentro del rock. Que si alguien afronta una fusión semejante con elementos de otras culturas y de la forma tan marciana como lo hizo aquí PG, las diferencias iban a quedar muy en evidencia, se iban a notar todas las costuras…pero peter grabierl dio en la diana

una de las grandes bandas sonoras para tambien una de las grandes peliculas de todos los tiempos es una de las bandas sonoras de cine clásico más famosas jamás publicadas. son obras originales de Mozart, cuidadosamente seleccionadas y grabadas para la película. Marriner insistió en no cambiar ni una sola nota de las composiciones de Mozart. Se convirtió en un éxito rotundo: Alcanzó el puesto #1 en las listas Billboard Classical Vendió millones de ejemplares en todo el mundo

SIEMPRE MUY BUSCADO DOBLE ALBUN DE LED ZEPPELIN QUE FUE UNA DE SUS MAS GRANDES OBRAS ESTUPENDA Y LUJOSA1ª EDICION ORG EDITADA EN JAPON.SWAN SONG P55445N.!!!..PRESENTA SUPER DOBLE CARPETA CON LOS RELIVES Y TEXTURA ORGINAL Y POR SUPUESTO CONTIENE EL BONITO LIBRETO INTERIOR A COLOR DE 8 PAGINAS,CON CURIOSA FOTOGRAFIAS. Y TAMBIEN CURIOSA HOJA INSERTO A 2 CARAS CON LOS TEXTOS DE LOS TEMAS EN INGLES Y JAPONES, FOTOS..ETC... SUPER GRUESA CARPETA SIN CODIGOS DE BARRA...COLLECTOR !!... Los prensajes de vinilo japones son muy buscados por audiófilos y coleccionistas, debido a su calidad de sonido superior y a su embalaje bellamente presentado. La calidad sonora de los discos japoneses está considerada como la mejor del mundo. ¡ Las portadas también están impresas en papel grueso de mejor calidad. Las prensas japonesas en buen estado son cada vez más escasas ~ y, por lo tanto, más coleccionables y valiosas cada año. TODO EN GRAN CONDICION, CARPETA SIN ROCES NI DEGASTES, TODOS LOS CANTO EXC, Y LOS 2 VINILOS EN EXC CODICION, GRAN COPIA !! COLLECTORS !! Led Zeppelin - Soundtrack From The Film The Song Remains The Same SWAN SONG P55445N Japón

BUSCADO 1º ALBUN Y DEBUT ee esta fantastica 1ª edicion org usa con super gruesa doble carpeta con grandes ilustraciones en todo el disco, . !! todo en estado exc, carpeta con algun ligero desgaste normal en estas primeras edic. usa !! albun cada dia mas complicado de conseguir., SEÑAL DE DESCATALOGACION, .. RECOMENDADO AL 100% Grabado en el Electric Ladyland Studios, Nueva York..brillante 1º albun de UNA DE LAS MAS BUSCADAS BANDAS DE FUNK EN LOS 70`S..SUS DISCOS SON CADA DIA MAS COTIZADOS .PURA MEZCLA MUY ORIGINAL DE FUNK SOUL LATIN El mandril puede haber sido demasiado bueno para su propio bien. El corazón de la banda fueron los hermanos Wilson: Louis 'Sweet Lou', Richard 'Dr. Ric' y Carlos 'Mad Dog' - quienes crearon una sabrosa mezcla de soul, blues, rock, elementos afrolatinos y jazz. Era un sonido muy bailable,. Mandrill creó una gran música durante su década de juego y escritura. Si bien los Wilson eran la fuerza creativa clara, fueron asistidos hábilmente por Omar Mesa, Claude 'Coffee' Cave. Charlie Padro y Bundie Cenac. Entre ellos, tocaron más de 20 instrumentos. Los Wilson estaban en la escuela secundaria en Brooklyn. Nueva York, cuando se unieron a la banda escolar. Después de que adquirieron más destreza en sus instrumentos, los tres hermanos comenzaron a tocar en pequeños clubes alrededor de su vecindario hasta que fueron reclutados en el ejército en los años 60. One Wilson, Ric también asistió a la escuela de medicina y fue uno de los pocos médicos que dividió su tiempo entre medicina y música. Después de cumplir con sus obligaciones militares, los Wilson se tomaron más en serio su música. Al colocar un anuncio para otros jugadores en 'Village Voice' de Nueva York, obtuvieron más de 200 respuestas. Incluían al guitarrista Mesa y los otros miembros de la formación original de 1968. La mayoría de los jugadores eran músicos experimentados con diversos orígenes e intereses musicales que ayudaron a definir el sonido variado de lo que los Wilson decidieron llamar Mandrill. En 1971. Mandrill fue firmado con Polydor Records. Su álbum debut, 'Mandrill' (Polydor 4050), fue lanzado a principios de 71. Mientras que el álbum era un vendedor Top 50, los singles tomados de él no se vendieron. Las cosas mejoraron con 'Mandrill Is' (Polydor 5025), que salió en la primavera de 1972. Se vendió bien y también el single 'Get It AH' (Polydor 14142). que se movió al ritmo de Billboard y blues Top 40 en el otoño de 72. Mandrill tuvo su mayor éxito en la primavera de 1973 con 'Fencewalk' (Polydor 14163), un single de R&B Top 30 que se perdió el pop Top 50 '. Compuesto Truth '(Polydor 5043), que dio origen a' Fencewalk ', fue un álbum Top 30 y sería su lanzamiento más vendido. También contenía otro golpe en el Top 30 'Hang Loose '(Polydor 14187). Sus ventas de discos resultaron en un apretado programa de giras, lo que estuvo bien con los chicos de la banda. En una entrevista de 1973, Ric Wilson dijo que querían estar lo más ocupados posible. Carlos agregó: 'Nuestra música es para la gente. Si no seguimos tocando, perdemos el contacto'. Mandrill demostró que aún estaban en contacto con un cuarto álbum más vendido, 'Just Outside Of Town' (Polydor 5059), en el otoño de 73. Contenía dos sencillos populares: 'Mango Meat' (Polydor 14200) y 'Love Song '(Polydor 14214). En 1974 obtuvieron mejores resultados en las listas de singles, especialmente con 'Positive Thing' (Polydor 14235), que obtuvo el Top 30 en las listas de R&B. Mientras que los tiempos habían cambiado para Mandrill, cuando estaban en su mejor momento, la banda produjo una sabrosa mezcla de estilos que pueden haber sido un desafío para los programadores de radio. Pero cualquiera que los viera en vivo o escuchó sus álbumes recibió el mensaje en su música. Esta colección de algunos de sus mejores trabajos muestra lo buenos que fueron.

COMPLETA 1ª edic org editada en JAPON, presenta curioso inserto de 4 paginas con fotos y textos en ingles y japones etc...gruesa carpeta sin codigos de barra..tambien conserva el raro orginal OBI TODO EN ESTADO IMPECABLE !! NUESTRA MEJOR COPIA HASTA LA FECHA SUREÑO DE LUJO !!! por el mejor guitarra del genero hoy en dia,fundador y compañero de duane en los allman brothers desde su fundacion, el encarna todo lo que el sureño trasmite a millones de fans.., un tipo con mucha clae, maestros y musico excepcional con un dominio de todos los secretos de la guitarra sureña...un absoluto dios disfruta de sus solos magistrales, su sonido con el slide unico y su modo de cantar consiguieron que yo me hiciese un seguidor para siempre. COMPLETA 1ª EDIC. ORIG. USA .. CONTIENE EL ENCARTE INTERIOR. ...EL MAS GRANDE !!! gran albun del guitarra y fundador de los allman..siempre puro sureño al 100%...!!.. SIN DUDA el mas grande guitarra sureño vivo ??.fue el 2º guitarra de los allman con el mitico duane..para mi es absolutamente la historia de la guitarra sureña,nadie toca mejor que el....SEGURO !!! este fue su 3º lp en solitario..contiene tambien grandes baladas como la que da titulo al albun..siempre con sus caracteristicos solos..y temas por supuesto en la onda como no podia de otro modo de los allman brosters... disfruta de su su sonido con el slide unico y su modo de cantar consiguieron que yo me hiciese un seguidor para siempre.

RARA 1ª EDIC. ORIG. CONTENIENDO EL ENCARTE INTERIOR. TODO UN SUPERGRUPO QUE DEJO ESTA OBRA MAESTRA, LO COMPONIAN, BON DYLAN...ROY ORBISON, GEORGE HARRISON, JEFF LYNNE, TOM PETTY, ...QUE PODIA SALIR MAL ?? YA ES UNO DE LOS VINILOS MAS BUSCADOS POR COLECCIONISTAS Y PUBLICADO EN LOS ULTIMOS AÑOS. CARPETA EN EXC CONDICION, VINILO CON ALGUNA SEÑAL SUPERFICIAL , TODO EXC.

Este álbum es una de las obras maestras de la música rock. Spooky Dos filas con los Beatles "Revolver" y "Abbey Road" y los Rolling Stones "Exile On Main Street" como uno de los mejores discos de todos los tiempos. 2º LP !! siempre muy raro de encontrar, fue editado originalemnet en el año 1969 , este es un 2º prensaje holandes realizado por el sello ISLAND RECORDS en los primeros 70 bonita doble carpeta, en la trasera un pequeño rasgado, alguna señal de uso superficial, escuchado el albun el vinilo se encientra en exc estado En 1969, la banda británica Spooky Tooth / estadounidense lanzó lo que se convertiría en uno de los álbumes de rock clásico de todos los tiempos. Con el vocalista Mike Harrison, el tecladista / vocalista (y estadounidense) Gary Wright, el guitarrista Luther Grosvenor, el fallecido Greg Ridley en el bajo y Mike Kellie en la batería, esta segunda versión solidificó su reputación como uno de los grupos verdaderamente únicos e innovadores de la escena. En pocas palabras, no hay un momento de debilidad en este disco, y que resiste el paso del tiempo. EXCELENTE BLUES ROCK CON EL SAVOR DE LOS GRANDES GRUPOS BRITANICOS QUE NOS RECUERDAN A Savoy Brown,  THE YARDBIRDS o humble pie....UN LP CLAVE EN SU CARRERA POR SU PASION Y ENERGIA EN TODOS LOS TEMAS...MAS QUE RECOMENDADO !!!! una banda increible, todo un supergrupo..,formacion de las llamadas de culto.. poseian un vocalista prodigioso como mike harrison y un guitarra,luther grosvenor que con el caracteristico sonido del organo fueron para mi una banda descomunal y quiza no justamente reconocidos en la escena britanica como se merecian.

SOLIDA EDIC USA con la super gruesa doble carpeta CON BONITAS ILUSTRACIONES EN PORTDA COMO EN INTERIOR OBRA MAESTRA del HARD ROCK-BLUES su 2º albun..!!...un disco lleno de magia a raudales.. ya no hay grupos asi..fue un paso mas adelante del los CREAM..yo un enamorado de esta banda y sus componentes... el productor de la banda cream, FELIX PAPALARDI monto y toco en esta superbanda junto a un guitarra increible..LESLIE WEST..!!...ABSOLUTA JOYA...fantasticas ilustraciones en CARPETA.. Mientras que el álbum debut de Mountain, Climbing! es su lanzamiento más celebrado debido al estatus ahora clásico de "Mississippi Queen", su segundo álbum, Nantucket Sleighride, es igual de fuerte y es un clásico subestimado. Más variado que Climbing!, Nantucket Sleighride es más alto en las pistas cerebrales de medio tiempo escritas por Felix Pappalardi y su esposa Gail Collins y menos en las pistas de boogie pesado de Leslie West. El subestimado Corky Laing realmente hace una declaración aquí, ya que su batería es un punto culminante en todo momento, particularmente en la perversa apertura "Don't Look Around" y la cerebral canción principal. Estos temas junto con "Tired Angels", un tributo a Jimi Hendrix que recuerda a The Band durante los estribillos y "Traveling In the Dark", son el corazón del álbum y son todos estelares. Eso no es para subestimar las contribuciones de Leslie, ya que "You Can't Get Away!" es una pista fuerte que habría encajado perfectamente en Climbing! y el sencillo "The Animal Trainer and the Toad" también es un asesino. Las líneas de teclado de Steve Knight también son más prominentes en todo momento, especialmente en las mejores pistas antes mencionadas. El resto de temas, "My Lady" y "The Great Train Robbery", y el instrumental "Taunta", también son muy buenos. Si bien muchos pueden creer que Mountain fue solo una maravilla de un solo éxito con "Mississippi Queen", Nantucket Sleighride demuestra que esa afirmación es falsa y es un gran álbum. La canción de apertura, Don't look around, es un fantástico muro de sonido, un rockero de ritmo rápido impulsado por la increíble batería de Laing. La canción que da título al disco es una hermosa y trágica pieza musical destacada de un grupo absolutamente en la cima de su forma. Se podría decir que este álbum no es tan pegadizo como su debut; Sus fortalezas requieren un poco más de tiempo para apreciarse. Pero esto es hard rock como debe ser, con una musicalidad brillante, una producción impresionante, letras inteligentes y dos vocalistas contrastantes e imponentes. escuchalo fuerte. MOUNTAIN era una banda impresionante.

uno de los discos mas curioso que an pasado por nuestras manos con preciosa carpeta y precioso diseño con plateados y brillos ORG EDT USA, TODO EN EXC CONDICION, GRAN COPIA ! The Groupies. Es una serie de entrevistas con groupies reales sobre todo el fenómeno de las groupies. Las niñas y mujeres registradas aquí son igualmente encantadoras, perceptivas, sucias, divertidas y bastante conscientes de sí mismas. El productor Alan Lorber usa una panorámica estéreo simple pero fantástica y bucles de vez en cuando. Muestreado por Pulp y Propellerheads. Realmente, un gran álbum de principio a fin. ¡Uno de mis diseños de portada favoritos también!

UNO DE MIS ALBUNES FAVORITOS DE TODOS LOS TIEMPOS.. ES COMPLICADO QUEDARSE CON UN SOLO TEMA DEL DUO QUE AQUI APARECEN, DA LA SENSACION QUE ESTABAN TOCADOS POR ALGO SOBRENATURAL A LA HORA DE COMPONER Y DE CANTAR..ESCUCHAR SUS VOCES Y ARMONIAS EN AQUELLA MITAD DE 1966, LA MAGIA EXISTE SIN DUDA..... LA PRODUCION DE SUS DISCOS REALIZADAS EN SU MALLORIA POR EL GRAN BOB JOHNSON, UN ABSOLTO GENIO QUE CONSIGUIO QUE ESTOS DISCOS SIGAN SONANDO ETERNOS Y QUE ESCUCHADOS 50 AÑOS DESPUES ME SIGAN EMOCIONANDO A MI A TODOS LOS MILLONES DE SEGUIDORES DEL DUO .. ABSOLUTA OBRA MAESTRA...ESTUPENDA EDICION USA, TODO EN EXC CONDICION !! sin duda uno de los albunes que mas he disfrutado, temas que ponen los pelos de punta y donde el duo es perfecto, sus voces son de terciopelo art y simon hacen que se les escuchen cada matiz y detalle de sus tonos, temas emblematicos como escarborough fair hoy en dia me sigue emocionando o el The 59th Street Bridge Song que maravilla casi cantado a pelo solo con sus voces y una acustica, el tema Flowers Never Bend With the Rainfall..autentico folk pero como ese algo diferente que ellos tenian...siempre delicados,sensibles..y asi es todo el albun una verdadera obra maestra que no tienes que perderte. Hermoso disco, como así son las apacibles melodías y la bella combinación de voces de sus autores e intérpretes, líricos declarantes de una generación reivindicativa en un escenario de decisivos cambios, como fue la incorporación de la protesta y demanda juvenil en el ámbito sociocultural y político, fruto, entre otros muchos factores, de la madurez aportada al rock y el pop por los músicos procedentes del folk, avezados poetas de cariz social. Este es un álbum con sonoridades acústicas de folk pop barroco con apoyos de clavicordios y alegóricas historias de matiz antibélico, exposiciones de angustia existencial en cálidas tonalidades, refugio interno en el hogar conocido, rítmicas piezas satíricas que se burlan del consumismo desaforado, delicados cánticos de apariencia optimista, simpáticos ejercicios dylanianos, entonaciones líricas con comentario social, recuerdos para la gran poetisa Emily Dickinson o el tradicional "Noche de Paz" arrullando apuntes sobre la guerra del Vietnam y la protección de los derechos civiles. El disco, producido por el gran Bruce Johnston, presenta unos fenomenales arreglos vocales de Art Garfunkel, siempre a la sombra compositiva del maestro Paul Simon, quien nos regala joyas, al margen de los grandes clásicos del álbum (entre ellos "Scarborough Fair" o "Homeward Bound"), como "The Dangling Conversation" o la maravillosa "Flowers never bend with the rainfall", todo un prodigio de sensibilidad y talento melódico. Flowers Never Bend With the RainfallThe 59th Street Bridge Song "Parsley, Sage, Rosemary and Thyme" (Columbia). Simon y Garfunkel habían dejado atrás su imagen de dúo adolescente fabricante de éxitos pegadizos para dar paso a personas más interesadas en buscar nuevas sonoridades para sus canciones cada vez más relacionadas con la sociedad convulsa que les tocó vivir. Esto ocurría con mayor vehemencia cuando grabaron su tercer elepé, un disco que llevaba en el título las palabras de una vieja canción de Inglaterra, arreglada por Simon y Garfunkel. Esta pieza, que abre el álbum, y la última, "O' Clock News/Silent Night", son las únicas de procedencia foránea, aunque el dúo superpusiera algunos versos propios de claro contenido social y antibelicista. El repertorio se completa en este disco con grandes composiciones de Paul Simon: "Patterns", "Cloudy", "Flowers Never Bend with the Rainfall" o "For Emily, Whenever I May Find Her", que convierten a "Parsley, Sage, Rosemary and Thyme" en uno de los mejores elepés de la década, en pleno reinado del folk-rock y del Dylan electrizado. La larga sombra de la influencia de este último se aprecia en "A Simple Desultory Philippic", pero el dúo ya adulto se convirtió en una referencia para muchos grupos y solistas que supieron apreciar sus cualidades melódicas y vigorosas composiciones, las cuales abundaban en su tercer elepé. La portada se realizó con una fotografía de Bob Cato con el título en letras góticas. En España se hizo una carátula diferente en la que se incluía un dibujo de los rostros de Simon y Garfunkel.

SU 2º LP, una joya del ska,grupo de culto ingles..Y EN SU COMPLETA RARA 1ª EDIC ORG UK CONTEINEDO EL ENCARTE INTERIOR, CARPETA SIN CODIGOS DE BARRA The Beat (conocida en Norteamérica como The Beat Inglés) fueron un 2 Tone banda de ska revival fundada en Inglaterra en 1978. Sus canciones fusionan ska, pop, soul, reggae y punk rock, y sus letras tratan temas de amor, unidad y temas socio-políticos. publicado tres álbumes de estudio a principios de los 1980: Es que no puede parar, (1980), Wha'ppen? (1981) y el Servicio Especial de Beat (1982), y una serie de singles, incluyendo "espejo en el baño", "demasiado bueno para hablar", "no se puede acostumbrar a Losing You", "Manos fuera de ella es mía" y "Todos a por ti". The Beat se formaron en Birmingham, Inglaterra, en 1978, durante un período de alto desempleo y la agitación social en el Reino Unido. Ranking Roger, uno de los vocalistas de la banda, añade un sabor vocales jamaicanos de sonido de la banda con su estilo de tostado. Jamaica Saxa saxofonista añadido un sonido ska jamaiquino instrumental. Saxa había tocado el saxofón con Prince Buster, Aitken Laurel, y Desmond Dekker en la primera ola del ska (así como con los Beatles en sus días de Liverpool). Se unió a The Beat para grabar su primer single, "Tears of a Clown", el éxito una versión de la Motown de Smokey Robinson y los milagros.

ES UNO DE ESOS DISCOS QUIZA DESCONOCIDOS POR LA MALLORIA Y QUE LLEVO TODA LA VIDA RECOMENDANDO !! ULTRA RARA Y PRECIOSA EDIC. 1º PRENSAJE CBS SONY SOPL-110, EDITADA EN JAPON, LUJOSA EDICION CON SUPER GRUESA DOBLE CARPETA CON IMAGENES DEL CONCIERTO EN SU INTEERIOR, QUE CONTIENE EXCLUSIVO INSERTO CON LOS DATOS, FOTOS,DISCOGRAFIA, ETC.. TODO EN EXC ESTADO !! Los prensajes de vinilo japoneses son muy buscadas por audiófilos y coleccionistas, debido a su calidad de sonido superior y a su embalaje bellamente presentado. La calidad sonora de los discos japoneses está considerada como la mejor del mundo. ¡ Las portadas también están impresas en papel grueso de mejor calidad. Las prensas japonesas en buen estado son cada vez más escasas ~ y, por lo tanto, más coleccionables y valiosas cada año. se trata de uno de los mejores y mas desconocidos albunes de los primeros años 70 donde dos de las mejores formaciones de la epoca y cuando estaban en su mas alta cima de popularidad.. se unen para un concierto y graban este apasionante directo mezclandose los musicos de las dos formaciones y..atencion...el disco esta grabado en el crater de un volcan..el titulo real del disco es: energy for the universe from the center of a volcan.. solo comenzar su escucha se palpa el clima de pura jam sesion, de que todo es real, los aplausos de el publico que rodea a la banda que deja paso al hammond de greg rollie, las percusiones de los mejores como michael carabello, coke escobedo, greg errico..etc...y empieza el solo de guitarra..sanatana aun con neal schon en la banda y.. comienza este show bestial !! el repertorio no puede ser mejor..desde temas como elvil ways de santana a el them changes de buddy miles junto al temazo que abre el albun de john mclaughlin ,,marbles...no se puede pedir mas... sil olvidadar comentaros que el tema final es apocalictico con todos tocando como diablos..improvisando..con solos memorables..es un documento unico !!!.. hammond b3, vientos, percusiones..todos como poseidos la guitarra de carlos en su mejor epoca y la voz impagable del gran buddy miles que es pura emocion... fasntastica y completa edic. orig. usa conteniendo la rara hoja interior original a color con toda LA INFORMACION DEL CONCIERTO, siempre muy complicado encontrar esta completa 1ª edic usa muy buen estado general, super gruesa doble carpeta , !!!! gran copia

IMPECABLE Y COMPLETA 1ª . EDIC. ORIG. USA..DOBLE CARPETA Y CONTIENE LOS 2 ENCARTES..ETC.. SI QUIERES DIFRUTAR DE UN CONCIERTO CON UNA BANDA DE LAS QUE YA NO QUEDAN...,UN VOCALISTA QUE SE LAS SABE TODAS, UNA VOZ EN SU MOMENTO CUMBRE....UNOS TEMAS QUE YA SON PARTE DE LA VIDA DE CUALQUIER BUEN ROKERO..COMO, Long Train Runnin. LISTEN TO THE MUSIC, You Belong To Me, What A Fool BelivesY MUCHOS OTROS NI LO PIENSES..EXTRAORDINARIO DIRECTO CON EL GRAN MICHAEL MCDONALD.AL 100%..!! TODOS TEMAZOS !! PRECIOSA EDICION ORIGINAL,DOBLE CARPETA,ENCARTES,FOTOS..ETC...-..IMPECABLE ESTADO..!!!

ABSOUTAMENTE GENIAL EL QUE FUE SU 1º LP..!! , DOBLE ALBUN Y DOBLE CARPETA..!!..STEREO COLUMBIA,LABEL ROJO. Columbia – GP 8, Columbia – CS 9809, uno de los grandes albunes de la historia..la edicion española,como no podia ser menos salio solo en secillo y se cargaron uno de los 2 lp`s....(sin comentarios)...ESTA ES LA EDIC COMPLETA CON LOS DOS DISCOS produccion,musicos,composiciones..no se puede hacer mejor un debut,tambien este primer albun gustara a los amantes de los grupos progresivos..sigue siendo un albun que me sigue maravillando..!!!.. CONTIENE GRANDES TEMAS COMO.. "Does Anybody Really Know What Time It Is?", "Questions 67 and 68" y "Beginnings"...TE RECOMEINDO LA ESCUCHA DE UNO DE MIS FAVORITOS...SU TREMENDA VERSION DEL CLASICO DE LA Spencer Davis GROUP..I`M A MAN..Y DISFRUTA DE SU FUNDADOR,GUITARRA Y GRAN VOCALISTA QUE FUE Terry Kath Y LO QUE FUE ESTA MAGICA PRIMERA EPOCA DE LA BANDA CON SU INICIAL FORMACION super gruesa doble carpeta con ligero desgaste, en el interior fotografias d ela banda etc..los 2 vinilos en exc estado, practicamente impecables !!! sin duda uno de los discos de mi vida...junto con otro puñado mas por supuesto de su primera epoca, es asombroso escuchar los temas de este debut magistral donde se manejan como virtuosos de los intrumentos y voces.. El tecladista Robert Lamm, el guitarrista Terry Kath y el bajista Peter Cetera compartieron la voz principal, mientras que James Pankow, Lee Loughnane y Walter Parazaider manejaron todos los metales y vientos (trombón, trompeta y saxofón, clarinete y flauta respectivamente) y Danny Seraphine tocaba la batería, son o no uno de los primeros supergrupos ?? por supuesto que si, ellos ya son historia y dejado en este negocio algunas de las mejores canciones que permaneces ya eternas y que algunas podreis encoentra en este albun

RARO Y COLECCIONABLE ALBUN OFICIAL SOLO EDITADO EN USA, UN ALBUN SOBRESALIENTE DE ERIC BURDON CON MUCHA INFLUENCIA DE LA SICODELIA.... COMO NO PODIA SER DE OTRO MODO EN LA EPOCA EN QUE SE EDITO, AÑO 1967 MUY,MUY..RARA 1ª EDIC. ORIGINAL USA ..!!! LABEL MGM E-4433, ESTA EDICION TAMBIEN CONTIENE EL ORGINAL Y BONITO ENCARTE DEL SELLO MGM...COLLECTOR..!! gruesa carpeta en exc estado,con algun signo de decolaracion, vinilo exc EL FAMOSO PRODUCTOR TOM WILSON CREA EL SONIDO DE ESTE ALBUN QUE RECORDAREIS PRODUJO A GENTE COMO; Bob Dylan, Simon & Garfunkel, Frank Zappa, the Blues Project, Nico, Velvet Underground... EL LP RECUERDA EN MOMENTOS A LOS Beach Boys Y SU Pet Sounds, TAMBIEN SOUL ESTILO MOTOWN..ETC.. ERIC ESTA CON UN CHORRO DE VOZ INCREIBLE Y EL LP QUEDA CLARO DE SU POTENCIA Y FELLING

ULTRA RARO ALBUN QUE FUE SU 1ª UNION DE ESTOS DOS MOSTRUOS DE LA SALSA COMO FUERON TITO PUENTE Y ESTA MUJER LA LUPE, TODO UN HURACAN !! para muchos entendidos fue La única, nadie la superará jamás en su furia, pasion ,sentimiento naturalidad de esta mujer unica que trasmitia la realidad de la vida cantando y con una vida de pelicula, TITO PUENTO FUE UNO DE LOS MAS GRANDES , EL REY DEL TIBAL ERA LLAMADO, DE ORIGEN puertorriqueño Y NACIDO EN NEW YORK DESARROLLO COMO POCOS EL jazz afrocubano, el jazz latino, o la salsa. La Lupe, cuyo nombre de pila ra Lupe Victoria Yoli Raymond fue una singular intérprete cubana de renombre internacional, llamada The Queen of the Latin Soul y La Reina de la Salsa. MUY RARA Y estupenda 1ª edic. original USA EDITADA POR EL SELLO TICO RECORDS. PRECIOSA CARPETA, ASOLUTA JOYA EN GRAN ESTADO PARA ESTA EDICION ORIGINAL DESPUES DE MAS DE 50 AÑOS !!

GRANDIOSO... DOBLE..!! FANSTATICA 1ª EDIC ORG USA CON LA DOBLE CARPETA, LOS DOS ENCARTES INTERIORES Y LOS BONITOS LABELES CON DISEÑOS EXCLUSIVOS VINILOS EN EXC CONDICION ! BOB SEGER ES UNO DE LOS MAS GRANDES OCALISTAS DE TODOS LOS TIEMPOS,NADIE LO DUDA Y SI AUN ASI TIENES ALGUNA DUDA..ESCUCHA ESTE ALBUN... directo grabado en Detroit y Boston, 1980. con Old Time Rock and Roll, Against The Wind, Hollywood Nights and Night Moves

SU BUSCADO 1º LP EN SOLITARIO DEL MIEMBRO DE QUEEN, SIEMPRE COMPLICADO DE CONSEGUIR ESTA COMPLETA Y RARA 1ª EDIC.ORIG. JAPONESA QUE CONTIENE VARIOS EXTRAS...SOLO PARA ESTA CURIOSA EDICION PRESENTA ENCARTE ORG INTERIOR A COLOR CON LOS TEXTOS DE LOS TEMAS Y FOTOGRAFIAS, BONITO 1º LABEL CENTRAL CON EXCLUSIVO DISEÑO.. HOJA CON TEXTOS EN JAPONES ,FOTO DE ROGER EN LA BATERIA Y TAMBIEN CURIOSA HOJA A 2 CARAS CON DISCOGRAFIA DE QUEEN, BANDAS SONORAS,FESTIVALES ETC... CARPETA SIN CODIGOS DE BARRA TODO EN ESTADO PRACTICAMENTE IMPECABLE !! MUY BUSCADO Y COLECCIONABLE ESTA 1º ALBUN Y DEBUT DEL MIEMBRO FUNDADOR Y BATERIA DE QUEEN..  Fun In Space, fue el primer Disco de Roger Taylor, baterista de Queen, lanzado al mercado en Reino Unido el 6 de abril de 1981, llegando al puesto nº 18 y manteniéndose en los Charts por 5 semanas. El álbum fue producido por Roger Taylor y diseñado por David Richards.

increible albun a duo con este gran pianista del maestros del tenor donde recrean temas maravillosos como el famoso A Night In Tunisia de dizzy gillespie o el Round Midnight de Thelonious Monk, tambien temas de charlie parker, miles davis.. etc. Grabado en 1983, Poetry reunió a Stan Getz con el pianista Al Dailey. Sus colaboraciones anteriores (en particular, The Master for Columbia de 1974) estaban en un contexto de cuarteto; este LP evita el bajo y la batería, y en dos selecciones, 'Round Midnight' y 'Lover Man', incluso el propio Getz presenta. El tenor fue desde el principio un maravilloso juez de pianistas, y con los años sus bandas presentaron algunos de los mejores; No obstante, es dudoso que alguno sobrepasara la asociación de Dailey con él. De hecho, se puede decir que Poesía es igual a People Time, la magnífica cita que Getz hizo con Kenny Barron y que probablemente fue su última grabación de estudio. En Poesía, el juego es aventurero y deslumbrante. Los clásicos de Bop como 'Confirmación' y 'Tune Up' se codean con el hermoso 'A Child Is Born' de Thad Jones y un viejo favorito de Getz, el rapsódico 'Spring Can Real You Hang You Up the Most'. La relación de los músicos es palpable, mientras que los números de piano solo antes mencionados abundan en conmovedora no menos que grandeza: dentro de un año de grabarlos, Dailey estaría muerto, solo 46 años. Ahora Getz también se ha ido, agregando un mayor patetismo a las actuaciones de nobles belleza. Un álbum para atesorar mientras retenga el más mínimo interés en el jazz. --Richard Palmer VINILO EN EXCELENTE ESTADO !!!

ultra raro doble lp, solo para promocion,editado por la emisora NBC Radio's de texasla edcion viene con carpeta toda de color blanco. LIMT COPIAS, ABSOLUTO ARTICULO PARA COLECCIONISTAS Y FANS oe Walsh es una de las pocas estrellas de rock contemporáneas afortunadas que ha podido equilibrar residencias exitosas en dos bandas principales (The James Gang y The Eagles); una carrera solista de nivel respetable y platino; y la capacidad de trabajar como colaborador musical para amigos como Ringo Starr y Carl Palmer de ELP. Este concierto, grabado en 1981, es un conjunto parcial de la exposición individual que Walsh presentó justo en el momento de la separación de The Eagles. Reunido con sus amigos de Barnstorm (su grupo solo posterior a James Gang), Walsh ofrece un conjunto enérgico que incluye éxitos en solitario, algunas canciones que cortó para bandas sonoras de películas (a saber, In The City ) y algunas gemas de sus años con The James Pandilla. Bromea con una versión lúdica de "Get Back" de The Beatles . Si bien su forma de tocar es tan apasionada y poderosa como siempre, lo que siempre ha hecho que los conciertos de Joe Walsh sean tan especiales es su sentido del humor. Su seco ingenio es evidente tanto en letras como en bromas teatrales, y su habilidad para atraer a su audiencia a su show a nivel personal es algo que muchos otros artistas deberían estudiar. Walsh, que ahora está limpio y sobrio, fue aplastado la mayor parte del tiempo que estuvo en el escenario durante la década de 1980, aunque nunca pareció afectar negativamente su desempeño a la hora de hacer música. Walsh, quien comenzó su carrera en Kent, Ohio (después de dejar la Kent State University durante la revuelta de las protestas de la Guerra de Vietnam), hizo tres álbumes exitosos con The James Gang, ganando considerable radiodifusión con los éxitos de FM "Funk # 49", "The Bomber "y" Walk Away ". En 1972, se embarcó en una carrera en solitario y fue disco de platino al año siguiente con el sencillo "Rocky Mountain Way". Su carrera en solitario fue próspera cuando, en 1976, The Eagles lo llamó para reemplazar a Bernie Leadon en la guitarra. Hoy, Walsh sigue activo tanto como solista como miembro de las Águilas reunidas. Incluso tuvo una reunión de James Gang el año pasado.