Discos Zeppelin. Para los amantes de la música y coleccionistas de todo el mundo

sensancional albun,uno de sus mejores lp`s....frank zappa muy bien acompañado por george duke,jean luc ponty..etc.. Y TAMBIEN TINA TURNER AUNQUE NO APAREZCA ACREDITADA RARA 1º EDIC ORG PARA EL SELLO REPRISE RECORDS !! PRECIOSA ILSUSTRACION EN LA DOBLE CARPETA LAMINADA, TODO EN EXC CONDICION UNO DE SUS MEJORES DISEÑOS DE CARPETA CON GRAN ILUSTRACION, INTERIOR CON LOS TEXTOS. El álbum es considerado un punto de inflexión en la carrera de Zappa, ya que es muy distinto de sus álbumes anteriores. Es más accesible (siendo su primer álbum en conseguir un disco de oro), con una serie de canciones mezcladas con sus típicos retos musicales. Las letras son básicamente humorísticas, tratando temas como el sexo ("Dirty Love", "Camarillo Brillo", "Zomby Woof" y "Dinah-Moe Humm"), o de crítica social ("I'm the Slime"), u otros temas ("Fifty-Fifty", "Montana").

UNO DE LOS GRUPOS MAS IMPACTANTES DE LOS 80`S CON SU CLASICO MY SHARONA QUE APARECIA EN SU 1º LP.. ESTE ES SU 2º lp..con produccion del gran michael chapman..EN SU ORG 1ª EDIC EDIC ORGINAL CONTENIENDO EL ORG ENCARTE INTERIOR CON DOS GRANDES FOTOGRAFIAS DE LA BANDA.. !! GRUESA CARPETA SIN CODIGOS DE BARRA, TODO EN ESTADO EXC !! uno de lo grandes discoss del mejor power pop, ellos ya se a covertido en una banda de culto para todos los amantes del genero CLARAMENTE SEGUIDORES DE BANDAS COMO RASPBERRIES Y INFLENCIADOS POR LAS FORMACIONES LLAMADAS DE LA INVASION BRITANICA DE LOS 60`S COMO THE WHO..SON UNA DE LAS GRANDES BANDAS DEL POWER POP AMERICANO DE TODOS LOS TIEMPOS.. RECOMENDABLE !! puntales del Power Pop de los 70: The Knack. El grupo fue el causante de tal alboroto que las inevitables comparaciones con Los Beatles y la (merecida) popularidad del cuarteto de Los Angeles terminaron por volverse en su contra y hundirles: en 1978 y 1979 eran los reyes de las listas en los USA, y en el 81 casi nadie los recordaba. Y eso que The Knack NO fueron un montaje ni un mero producto de la 'Capitol': eran un grupo real, con un ejercito de fans. El primer LP de la banda no tiene puntos flacos: es Pop de guitarras con Beatles, Who, Kinks, Byrds y otras luminarias como referencia. 'Your Number Or Your Name', 'Good Girls Don't', 'That's What The Little Girls Do' (brillante) y 'My Sharonna' son las que escuchamos a menudo, pero las otras ocho son igual de buenas.

ESTE ALBUN FUE TODO UN PELOTAZO COMO SE SUELE DECIR EN AQUELLOS AÑOS DE REVIVAL DE BLUES QUE JUNTO A GARY MOORE RECORDAREMOS TODOS... completa 1ª edic org que contiene el org encarte interior ROBBEN FORD UN MUSICO COMPLETO YA POR ENTONCES EN MIL BAYTALLAS DE VETARANO MUSICO DE SSION EN INFINIDAD DE ALBUNES, aqui te destaco a otro gran musico, Vinnie Colaiuta y Jeff Porcaro en la batería en la bateria sin olvidar al bajista Roscoe Beck al que he podido ver en directo acompañando a leonard cohen, tambien Bill Payne de los little feat The Windsor Star escribió que el álbum "es uno de los nuevos lanzamientos más desafiantes y agradables de 1988 ... Talk To Your Daughter combina algunos elementos tradicionales del blues, como en 'Born Under a Bad Sign' y la maravillosa melodía del título, con cosas más aventureras, como 'Help the Poor', para crear un tapiz auditivo de música blues que se toca con intensidad y un fuerte sentido del equilibrio" Este álbum es una enciclopedia literal para el aprendizaje del guitarrista de blues! Robben muestra ¡¡ Excelente álbum !!!. El primer lado de este álbum es para morirse y el otro es un 10 de 10. Robben Ford hace que tipos como Joe Bonamassa, que es genial por cierto, suenen como un piker. No hay mejor blues de chico blanco que este álbum. De hecho, es mejor que la mayoría de los álbumes de blues de cualquier color.

edicion japonesa editado por el sello Fantasy – LFP-93115B, 1º prensaje año 1973, DOBLE ALBUN CON LA DOBLE Y GRUESA DOBLE CARPETA SIN CODIGOS DE BARRA, label fantasy, todo en exc condicion general, linea en una cara que no afecta a su escucha aqui los tienes.. todo un albun oficial de la banda ..demostrando lo que el grupo era capaz de realizar en vivo !! Entre el 4 y el 28 de septiembre de 1971, durante su gira por Europa. por supuesto los creedence aparte de ser una de las mejores bandas de la historia eran unas bestias del directo con su cabeza pensante john fogerty..,compositor,guitarra y talento como pocos musicos an ofrecido.. disfruta de temas legendarios como: proud mary,commotion,suzie q,hey tonight,born on the bayou..etc..son una muestra de lo que te espera en este doble albun.. A John Fogerty le gusta cantar 'Good Loud' (canción de Fortunate, hay gritos en los micro de todos los rincones) - aquí tienes la sensación de que está cantando frente a 200.000 personas y no tiene sistema vocal - Fogerty está rugiendo con el corazón . Es divertido volver a escuchar las canciones de una vez; se podría decir que es lo mejor de LIVE. En 1971 CCR ya había conseguido la mayoría de sus grandes éxitos . Todavía encuentro Keep on Chooglin, la última pista de este álbum, increíble. 'Live in Europe' es el único testimonio oficial en público (quizás) de CCR reducido a 3 miembros tras la salida de Tom Fogerty, guitarrista rítmico de la legendaria banda. las pistas se benefician, por otro lado, de una energía reforzada del grupo y del cantante-guitarrista-armónico en particular (vea el 'Keep on choogling' final junto con una pista rara en el escenario (el excelente 'Pagan baby'). ¿Qué más podemos decir de CCR, que en 1969 vendió más discos en Estados Unidos que los Beatles y los Stones juntos? Estas grabaciones de 1971 te permiten escuchar canciones del último álbum de estudio

legendaria banda de san francisco Y DE CULTO, ESTOS SI QUE LO SON DE VERDAD..SUS DISCOS CADA DIA MAS BUSCADOS Y VALORADOS... material de sus grandes álbums "Teenage Head" y "Flamingo" y temas inéditos hasta entonces. Muchas versiones de Rock And Roll clásico (Johnny Kidd, Buddy Holly, Huey "Piano" Smith, Link Wray, etc... Veinte temas. CARA BE GRABADA EN DIRECTO EN 1971 EN STUDIO CON TEMAS COMO: Louie Louie, Shakin All Over,ETC..TAMBIEN EN EL ALBUN VERSIONES DE CLASICOS COMO; Walkin The Dog, 1º PRESS, ORG EDT USA, GRUESA CARPETA SIN CODIGOS DE BARRA, TODO EN EXC CONDICION.

!!! ATENCION AMANTES DE LA GUITARRA....!! COMO SIEMPRE..UNA MARAVILLA..ESTE DOBLE ALBUN CON SUPER GRUESA DOBLE CARPETA TEXTURADA 20 versiones increibles de estos maestros de la guitarra.COMO Hawaii Five-O, Telstar., TEQUILA, Y MUCHAS MAS !!!!!..GENIAL !! ORG EDT USA, TODO EN EXC CONDICION

te gustan los intrumentales con guitarras..?? ellos fueron los mejores..the ventures ya son una banda de culto..!! poseen guitarras increibles y sonido expectacular..sus versiones de clasicos dejan con la boca abierta..escucha en este lp y lo comprobaras.... ORIGINAL EDIT USA.. raro albun en el 1º label dolton RECORDS .. ..TODO EN INCREIBLE ESTADO !! CON EL SUPERCLASICO..TELSTAR !! APACHE,TEQUILA,GREEN ONIOS,LAST NIGHT Y MUCHOS MAS........ ...COMO SIEMPRE..UNA MARAVILLA..!!

DOBLE LP CON CURIOSA PORTADA DOBLE SEXY, SIEMPRE BUSCADAS ESTA IMAGENES PARA COLECCIONSITAS !!! ATENCION AMANTES DE LA GUITARRA....!! COMO SIEMPRE..UNA MARAVILLA..ESTE DOBLE ALBUN CON SUPER GRUESA DOBLE CARPETA LAMINADA Y EDITADO EN DINAMARKA 24 versiones increibles de estos maestros de la guitarra.COMO MISSION IMPOSSIBLE, GREEN ONIONS, THE HOUSE OF THE RISING SUN, Y MUCHAS MAS !!!!!..GENIAL !!

GRAN LP.. es uno que todos los fans de John Mellencamp tienen que tener., todo impecable !! Fue grabado en 1977 para MCA Records y estaba pensado como la continuación de su álbum debut Chestnut Street Incident, pero MCA declinó publicar el álbum y dejó a Mellencamp fuera del sello. Las grabaciones permanecieron inéditas

ULTRA RARO 1º ALBUN EDITADO POR EL GRAN Lee Hazlewood ORIGINASLMENTE PUBLICADO EN 1963, ESTA ES UNA 2ª EDIC. EDITA EN SUECIA EN 1971 LHI Records LHIB-12006 SIN DUDA SU MAS COMPLICADO TRABAJO OFICIAL DE CONSEGUIR, TODO EN EXC CONDICION ! hoy en día sigue siendo una rareza muy bien hecha y a mi gusto una de sus mejores Trouble Is a Lonesome Town es el primer álbum de estudio del artista de country pop Lee Hazlewood. El trabajo es un álbum conceptual sobre la ciudad ficticia de Trouble y sus coloridos personajes[1] y fue grabado originalmente como demos para mostrar a otros cantantes Los editores de AllMusic calificaron este álbum con 3.5 de 5 estrellas, y el crítico Stanton Swihart escribió que es "un esfuerzo perfectamente legítimo por derecho propio y característicamente maravilloso Hazlewood" y no solo una muestra de la capacidad de composición de Hazelwood destinada a otros cantantes. o que lo convierte en "un lote casi perfecto de canciones" donde "Hazlewood le inyecta suficiente humor negro y breves momentos de esperanza y absurdo... que las cosas nunca se pongan demasiado sombrías

ESTUPENDA  Y PRECIOSA 1ª EDIC. ORIG. USA CONTENIENDO EL ENCARTE INTERIOR CON LOS TEXTOS ..ETC.. TODO EN EXC CONDICION..!!!! a destacar la gran calidad de los musicos e invitados a la grabacion de este singular albun, jj cale, kim wilson,( fabulous thuntherbird) michael brecker, grupo oludum, Hugh Masekela, RINGO STAR, Hugh Masekela, Adrian Belew, nana vasconcelos etc... De la misma manera que el álbum de Simon de 1986, Graceland, se basó en la música sudafricana, este álbum se inspiró en las tradiciones musicales brasileñas. [1] [2] Al igual que su predecesor, el álbum fue un éxito comercial y recibió críticas en su mayoría favorables de los críticos. The Rhythm of the Saints alcanzó el puesto número 4 en la lista de álbumes de Estados Unidos, mientras que Graceland alcanzó el número 3, clasificándolos entre los álbumes más exitosos comercialmente de Simon. El álbum también tuvo éxito al otro lado del Atlántico, alcanzando el número 1 en la lista de álbumes del Reino Unido. Sin embargo, con la excepción de "The Obvious Child", ninguno de sus tres sencillos, incluidos "Proof" y "Born at the Right Time", entró en las listas o recibió una reproducción sustancial en la radio. "The Obvious Child" tampoco logró alcanzar el top 40 de Estados Unidos, aunque alcanzó el número 15 en el Reino Unido, convirtiéndose en el último gran éxito de Simon allí. El álbum fue certificado Multi-Platino.

EXQUISITO ALBUN..UNA MARAVILLA DEL 50% DEL DUO SIMON Y GARFUNKEL..!!!!!!!!! un disco maravilloso con garfunkel al 100% de inspiracion donde destaca el tema A Heart In New York y 3 maravillas del autor jimmy webb como That's All I've Got To Say y 2 temas del gran Eric Kaz..etc.. un discos cuidado en su creacion como pocos con una lujos ay cuidado produccion con muchos de los mejorese sesioneros de la epoca.. se trata de la 1ª edic org que contiene bonito encarte interior, su estado es IMPECABLE

todos los fans de free y por supuesto del gran paul kossof corrimos a comprar este albun donde aparecen temas nunca editados en la discogria de oficial.., son temas donde la guitarra de paul kossoff de nuevo brilla una vez mas en sus solos, MUY RARA EDIT. USA, SIEMPRE UN ALBUN MUY COLECCIONABLE, LABEL ISLAND RECORDS se trata de jams increibles junto a amigos como algunos de sus compañeros de free, o tambien musicos de yes..etc.. solo el podia realizar temas tan intensos y con el toque melancolico en sus solos,cada nota que el mete es genial,nadie toca como el ya..cada dia lo admiro mas.. hard rock de lujo y mucho mas.... mi admirado paul kossoff, nunca reconocido del todo como uno de los genios de todos los tiempos..ya se que ademas como todos los que palman pronto tiene un leyenda detras, pero es que este tipo es alucinante..claro tambien, que todos sabemos de el desde que pinchamos el primer tema de free en nuestro plato..la guitarra tal como el la toca es diferente a cualquiera.. creo escuela incluso en la manera de inclinarse y de meterse dentro de ella al tocarla..solo hay que fijase en el guitarra de una celebre banda australiana que tiene que ver con la corriente electrica.. despues de dejar free se enrolo en una banda llamada back street crawler con los que solo le dio tiempo a grabar 2 discos antes de su muerte EL 19 DE MARZO DE 1976 con solo 26 años.

GENIAL albun..SIEMPRE BUSCADO POR LOS BUENOS PALADARES DEL ROCK Y DEL GLAM.. gran álbum con excelentes canciones y buena música de fondo. Destacan que está bien producido y califican las interpretaciones como geniales, mencionando que Mick Ronson es el mejor y que la voz de Hunter es de primera calidad. EXTRAORDINARI 1ª EDIC. ORIGINAL con el  encarte interior.....RECOMENDADO !!!... Este es un álbum brillante. Hunter está en plena forma con un repertorio de excelentes canciones y Ronson confirma con creces su estatus legendario en la guitarra. Su propia composición, el instrumental 'Sweet Dreamer', es excepcionalmente hermosa y no debe perderse. Hunter/Ronson formaban un dúo GENIAL que sacaron grandes canciones e hicieron versiones maravillosas como la de David Bowie ALL THE YOUNG DUDES. De hecho, así fue como se conocieron estos dos en la creación de la banda MOTT THE HOOPLE, que fue la banda de apoyo de David Bowie en los primeros días. Estos dos tipos conectaron de maravilla y al final se mantuvieron unidos como pegamento hasta la prematura muerte de Mike Ronson por cáncer a una edad demasiado temprana. Este disco es un ejemplo realmente genial de cómo pueden trabajar juntos

exclente 2ºalbun de la banda de Joe Grushecky, amigo y de bruce springsteen, un albun que no le puede faltar a cualquier buen fan del BOSS COMPLETA 1ª EDIC ORG USA QUE CONTIENE EL ORG ENCARTE INTERIOR CON LOS TEXTOS ETC.. Hay una variedad de rock'n'roll áspera y del corazón que ha persistido a lo largo de las décadas. Springsteen o Southside Johnny y los Asbury Jukes fueron un ejemplo. Menos conocido, pero en la misma tradición, fue el Iron City Houserockers, con sede en Pittsburgh. Dirigido por el guitarrista, cantante y compositor Joe Grushecky. el guitarrista de E Street Band, Steven Van Zandt, produjo y arregló cinco canciones ("Junior's Bar", "Angela", "Running Scared", "Blondie" y "Don't Let Them Push You Around"), ayudó a reescribir "Blondie" de su versión original y tocó la guitarra principal en "Junior's Bar" antes de irse debido a diferencias creativas con Ian Hunter y Mick Ronson.

MUY INTERESANTE DOBLE LP REPLETO D rarezas,temas ineditos,ETC.. QUE HARA LAS DELICAS PARA UN BUEN FAN DE UNA DE LAS MAS GRADES BANDA DE TODOS LOS TIEMPOS, MOTT THE HOOPLE. La mejor de todas las primeras compilaciones de Mott the Hoople, el álbum doble Shades of Ian Hunter también es notable como el primero de muchos lanzamientos para combinar lo mejor del material posterior a 1972 de la banda con material del vocalista Ian Hunter solo, quien grabó tres álbumes para Columbia después de su salida del grupo, cada uno de los cuales se destaca aquí. junto con un puñado de temas de Mott que nunca antes habían aparecido en el álbum. Estos incluyen los lados B del Reino Unido "Rose", "Where Do You All Come From" y "Rest in Peace", y las ediciones de sencillos estadounidenses de "One of the Boys", "Sweet Jane" y "All the Way from Memphis", pero la joya de la corona tiene que ser una versión en vivo de "Marionette", grabada en el mismo espectáculo que el lado uno del álbum Mott Live. pero omitido de ese álbum. Para muchos fanáticos de Mott, esa pista por sí sola valió el precio de la entrada. Sin embargo, dependiendo de qué lado del Atlántico viviera, el resto del conjunto también amortizaba la inversión. Después de haber rastreado la carrera de Mott hasta la salva final de "Foxy Foxy" y "Saturday Gigs", el álbum se lanza a una generosa franja de material de Hunter, comenzando con el exitoso sencillo del Reino Unido "Once Bitten Twice Shy", de su álbum debut homónimo, luego progresando a través de dos pistas más cada una de ese conjunto y el seguimiento All American Boy, incluida la poderosa "You Nearly Did Me In, " una colaboración entre Hunter y los pilares de Queen Freddie Mercury, Brian May y Roger Taylor. Lo mejor, sin embargo, se reservó para el final. El álbum de 1977 Overnight Angels, el último de Hunter para el sello, apenas se registró en los EE.UU., y cualquiera que haya experimentado, por primera vez, los gustos de "Justice of the Peace" y "Wild N' Free" seguramente se habrá preguntado por qué: ambos representaron algunos de los trabajos arrogantes más arquetípicos de Hunter en algunos años. Aún mejor fue "England Rocks", un 45 solo en el Reino Unido que finalmente se convertiría en uno de los estándares en vivo más queridos de Hunter, "Cleveland Rocks". Ninguna otra colección se acerca siquiera a recuperar esta hábil mezcla de éxitos y rarezas, trabajo de banda y material en solitario que Shades of Ian Hunter creó sin esfuerzo.

MUY RARA EDIT JAPONESA CON SUPER GRUESA DOBLE CARPETA SIN CIDIGOS DE BARRA QUE CONTIENE EN SU INTERIOR 8 PAGINAS QUE UNIDAS SE DESPLEGAN CON IMAGENES A COLOR DE LA PELICULA ETC.. TAMBIEN CONTIENE EL CURIOS Y GRAN RECORTABLE A DOBLE PAGINA INTACTO EL ESTADO DE TODO EL SET Y TODOS LOS EXTRAS ES EXCELENTE, NUESTRA MEJOR COPIA HASTA LA FECHA. Notes From The Original Soundtrack . Music Composed & Conducted By John Williams. Played By The London Symphony Orchestra

EXC Banda escocesa de New Wave fundada en 1978, con un primer single publicado en enero de 1979 RARA 1ª EDIC ORG UK, 1º PRENSAJE MUY CURIOSO, presenta un curioso Perforado alrededor de 6 tarjetas de pista en la parte delantera y trasera de la manga. que haria que se pudiesen separ y convertirlas en fotografias individuales El 2º larga duración de Fingerprintz en Virgin Records es un álbum sólido y sucio con diez golosinas. Limpiezas brillantes combinadas con herramientas geniales, el sonido justo después de una larga noche de borrachera. Nunca he escuchado hasta ahora un solo tono de los chicos de Londres, pero estoy impresionado, corre bien. Fingerprintz se formó en 1978 en Londres, por el cantante y compositor Jimme O'Neill (guitarrista de Adam & the Ants): "para dar al menos algo de autoridad para comercializar el término new wave". El cuarteto tocó powerpop/rock melódico, arreglos simples pero elegantes. Después del lanzamiento del tercer y último álbum Beat Noir (1981) O'Neill decidió disolver el grupo. En 1987, junto con Burns, fundó The Silencers, que tuvo un éxito comercial mucho mayor que Fingerprinz. ¡Eso es todo! ¡Disfrútalo! Me encanta este álbum. Cinco estrellas para la música. Este álbum post-punk / new wave de alta energía La voz de Jimmie O'Neill , las letras son inteligentes y a veces astutamente sucias, y el álbum "Distinguishing Marks" en particular tiene un buen equilibrio de producción hábil con un poco de borde de garaje para ensuciarlo un poco. La música es directa, pero no simplista. Hay mucho que descubrir en escuchas repetidas,

muy raro albun, DISCOGRAFIA OFICIAL DEL LIDER EN SOLITARIO DE LA FORMACION MOTT THE HOOPLEHO..!.RECOMENDADO !!!... COMPLETA 1ª EDIC ORG USA QUE CONTIENE EL ENCARTE INTERIOR CON LOS TEXTOS DE LOS TEMAS..ETC.. TODO EN ESTADO IMPECABLE !!

ESTE ALBUN SE ENCUENTRA CON PARTE DEL PRECINTO !! PRECIOSA 1ª EDICION ORIGINAL CON EL TROQUELADO Y LA TEXTURA EN LA CARPETA QUE DEJA VER PARTE DEL ENCARTE INTERIOR ..EDIC. ORIGINAL !!. uno de los mejores grupos Funk, Soul Latin, jazz, blues, reggae, de los 70`s,lanzados por eric burdon Y ACOMPAÑANTES POR MUCHO TIEMPO Es una memorable losa de puro progreso que pasó por el cerebro estroboscópico de Lee Oskar. Un álbum sobresaliente dividido entre los dos estilos definitivos de War, Deliver the Word finalmente ofrece una vibra, un ritmo y una intención que son difíciles de resistir. Un viaje mágico con muchas sorpresas para mantener al oyente alerta, este set es un ejemplo perfecto de la banda en su mejor fusión de género. Centrándose en parte en su lado más suave, War desató Deliver the Word en el otoño de 1973. Una suave mezcla de la fusión de jazz y rock más progresiva de la banda, el LP saltó a la cima de las listas de R&B, su segundo de cuatro discos número uno en un fila. . La apertura de 'H2 Overture' es una mermelada de jazz moderada que da paso a 'In Your Eyes', que mantiene el impulso progresivo pero agrega giros vocales inesperados que varían desde placeres hablados interesantes hasta armonías vocales completas: es sexo en un ritmo. Tanto 'Southern Part of Texas' como una grabación de estudio largamente esperada de 'Baby Brother, ahora titulada' Me and Baby Brother ', hacen que la banda vuelva a su alter ego de vanguardia funk stomp. 'Gypsy Man', mientras tanto, es una obra tántrica mántrica de casi 12 minutos cuyos riffs de blues están marcados solo por el ritmo bajo e inflexible de la canción.