Discos Zeppelin. Para los amantes de la música y coleccionistas de todo el mundo

COLLECTORS !! muy rara completa 1ªedicion org alemana editada por el sello RCA , doble lp con doble y bonita carpeta laminada que muestra dicografia con cartules de albunes de elvis en su interior ATENCION ! SOLO LAS PRIMERAS EDICIONES COMO ESTA CONTIENE EL GRAN LIBRETO DE 12 PAGINAS CON AMPLIOS DATOS Y RARAS FOTOGRAFIAS...!! COLLECTORS ! TODO EN EXC ESTADO !! GRAN COPIA ! Las canciones están muy bien escogidas y plasman el recorrido artístico del artista desde sus inicios hasta sus últimos éxitos. Totalmente recomendable

OS RECOMEINDO A ESTE FENOMENO Y LEGENDARIA INTRUMENTISTA DE MUSICA ZIDECO Ida Lewis "Queen Ida" Guillory (Lake Charles, Luisiana, 15 de enero de 1929) es una acordeonista estadounidense.1​Fue la primera mujer acordeonista que lideró una banda de zydeco. Creció escuchando canciones de cuna francesas, así como zydeco, la vigorosa música con inflexiones de blues que se toca en los fines de semana fais dos dos (fiestas de baile). Cuando tenía 18 años, su familia se mudó a San Francisco junto con muchos otros emigrantes de Louisiana para buscar trabajo en los astilleros. Después de casarse con Raymond Guillory, crió a tres hijos y condujo un autobús escolar para ganarse la vida. A medida que los niños crecían, ella sacó su acordeón y comenzó a sentarse con la banda de su hermano. Combinando artes auditivas y gustativas, Guillory también cocinaba grandes ollas de gumbo para las fechas del club de la banda. En 1975, fue elegida como Reina del Mardi Gras en una celebración de la iglesia y un reportero del San Francisco Chronicle la apodó "Reina Ida". Asumiendo el liderazgo de la banda poco después, fue contratada en el Festival de Blues de San Francisco y el Festival de Jazz de Monterey. La carrera de gira y grabación de Guillory posteriormente despegó, y en 1982 su álbum On Tour ganó un Grammy. Queen Ida y su Bon Temps Zydeco Band han realizado giras nacionales e internacionales,

otra gran trabajo de la banda de chicago que ademas cuenta con invitado de lujo como, Steve Cropper (blues borthers ), kim wilson, en la armica de los (faboulus thuntherbird,), no se puede pedir mas COMPLETA 1ª ORG EDT UK !! TODO EN IMPECABLE ESTADO ! ‎Rockin' R&B mezclado con blues de Chicago. mucho rock y soul ‎Realizando un promedio de 300 shows al año durante más de dos décadas, los Dynatones son una de las bandas de R&B más concurridas de San Francisco. Formados como la banda de respaldo para el armonicista / vocalista de blues Charlie Musselwhite, los Dynatones han seguido emocionando a las multitudes con sus actuaciones de alta energía.

este fue El maravilloso debut de larga duración de The Sutherland Brothers y Quiver fue Dream Kid de 1973. PRECIOSA 1ª EDIC ORG USA COMPLETA CONTENIENDO EL GRUESO ENCARTE INTERIOR, EDITADO POR EL SELLO ISLAND, TODO EN ESTADO PRACTICAMENTE IMPECABLE La vida es a veces tan injusta como para apenas haberles reservado hueco en el libro de la posteridad a los hermanos Iain y Gavin Sutherland, autores de hasta ocho discos como ocho soles y a los que solo el aficionado más docto reconocerá como los firmantes originales de Sailing, un tema que en sus manos pasó desapercibido y pocos años más tarde Rod Stewart elevaría a los altares de la gloria. Muchas de las páginas legadas por los escoceses merecen revisión los Quiverlands no solo tocan las canciones, sino que les dan vida al unirse individualmente como lo hacen todas las bandas reales. En cada verso de "Champion The Underdog", Tim Renwick y Pete Wood lanzan líneas de guitarra y órgano, la sección rítmica ágil del bajista Bruce Thomas y el baterista Willie Wilson se tensa como un arco tenso y, cuando las armonías de Iain y Gavin dejan volar el coro boyante, el sonido navega en línea recta. La melodía de tres partes que cierra Dream Kid es otra muestra perfecta de la destreza de Quiverland en el manejo de lo delicado y lo robusto sin sonar esquizoide. Los diversos elementos se unen efectivamente cuando "Rolling Away" (tan melancólicamente conmovedora como "You and Me" y "Lonley Love") da paso a una oleada de órgano y guitarra sonando, escalando "Rocky Road" a un nivel más intenso; "Saved By The Angel" luego se mueve extáticamente a pasos agigantados, empujada por las guitarras de los Sutherland (dispositivos propulsores, no solo accesorios) y un fondo crepitante proporcionado por Wilson y Thomas. No es hasta que este número termina que te detienes para darte cuenta de cuánto terreno han cubierto los Quiverlands en menos de seis minutos. ¡Más información sobre Super Seventies RockSite!: Sutherland Brothers & Quiver Letras Videos de Sutherland Brothers & Quiver Y para aquellos de ustedes que de vez en cuando tienen hambre de escuchar la música que les gusta en la radio, los Suths y Quiver también pueden ser irresistiblemente comerciales. Iain y Gavin nunca se esfuerzan por la profundidad, por lo que quizás son capaces de concebir letras incisivas como las de "Bad Loser": "Vivir tu vida a tu manera dulce / desear que tu corazón estuviera en llamas / estar solo al final del día / tus problemas te están llevando más alto". Con encantadoras y extravagantes figuras de diapositivas sobre guitarras acústicas y el órgano asomándose cuando no proporciona un exuberante telón de fondo, la melodía es pegadiza y, en dos minutos y cinco segundos, no podía faltar como single. El single actual, la canción que da título al LP, es tan definitivo como "You Got Me Anyway" del verano pasado, una composición excepcional, vestida con un arreglo simple pero exquisitamente adaptado completo con la nitidez que caracteriza toda la interpretación de Quiver, además de la mezcla confiable de la voz de Iain con la de Gavin. Cuidado, aquí vienen los Dream Kids.

ULTRA RARA Y PRECIOSA EDIC. ORIGINAL USA CON LA FANTASTICA DOBLE CARPETA TEXTURADA..CONTENIENDO EL PRECIOSO ENCARTE INTERIOR Y TAMBIEN EL GIGANTE POSTERS !! BONITO LABEL CENTRAL CON EXCLUSIVO DISEÑO...ETC...UNA DE ESAS EDICIONES QUE HACEN AFICION AL VINILO... OTRO DE LOS GRANDES ALBUNES DE ESTE GENIAL GRUPO QUE CONTIENE ALGUNO DE SUS GRANDES EXITOS COMO Saturday in the Park Chicago V es el cuarto álbum de estudio de la banda de rock estadounidense Chicago, publicado en 1972. Es notable por ser la primera producción de la banda publicada en formato de un único disco, luego del lanzamiento de tres álbumes dobles y un álbum en vivo en formato de box set.2​ La canción 'A Hit by Varèse' es un tributo al compositor francoestadounidense Edgard Varèse. Terry Kath, a la guitarra, está en plena forma, en temas como "Dialogue" o "State of the Union"; los arreglos de viento de Jimmy Pankow añaden fuerza y colorido a temas tan espectaculares como "Now You've Gone", "While the City Sleeps" ó "Goodbye", y Robert Lamm sigue llevando la batuta en la composición, logrando un equilibrio mágico entre calidad y comercialidad en "Saturday in the Park", que se convertiría en uno de los clásicos del grupo, puesto que sigue en su repertorio en directo casi cuarenta años después.

fue su 4º lp y es uno los grandes discos de un musico completo y unico que dio la musica americana y que a muchos como yo , discos como este hizo detener su atencion en este jovencisimo james taylor que en sus primeros discos creo maravillas como este albun, un clasico en larga carrera rara 1ª edcion org usa, 1º prensaje, 1ª LABEL WB COLOR VERDE !!. gruesa carpeta habitual en estas ediciones USA, VINILO Y CARPETA EN IMPECABLE ESTADO, NUESTRA MEJOR COPIAS HASTA LA FECHA ! rodeado de infinidad de colaboradores como carole king, John McLaughlin, linda ronstadt, carly simon, y tambien familia, todos sus hermanos son musicos, kate taylor, alex taylor,

siempre buscado por todos sus fans y coleccionistas !! este raro albun pasa por ser el primer trabajo de james taylor que grabo en 1967 y que se edito a posteriori en 1970, james taylor despues de este lp ficho en el sello apple records de beatles, Paul McCartney y George Harrison eran fans de el la curiosa sesion duro mas o menos 3 horas y todo es muy real, los musicos y james estan entre amigos..a quedado como un gran documento de este genio de la musica americana existen otras ediciones pero esta es la 1ª edi usa con bonita gruesa carpeta texturada todo en grandisimo estado, nuestra mejor copia hasta el momento !! Early work by James Taylor – a wonderful batch of folk rock tunes from the New York scene of the late 60s, trippier than Taylor's later work, and with a sound that gets a bit funky at times! There's 2 especially great tunes – both of them titled "Knocking Round The Zoo" – which have funky drums and bass, especially stripped down in the 2nd version of the tune, perfect for sampling! Other titles include "Night Owl", "Something's Wrong", "Kootch's Song", and "Rainy Day Man".

Había una vez un grupo que hablaba de todas las cosas, grandes y pequeñas, del universo y sus estrellas, de profetas, reyes y plebeyos, de las estaciones y su constante fluir, de amebas, minotauros y cachorros, de Cristo, Budda y la Diosa Blanca... Del enorme y fascinante misterio que compartimos todos los que estamos a bordo de este Gran Barco del mundo. estupenda edic. original USA, preciosa super doble carpeta texturada !! todo en exc estado Ese grupo se llamó Incredible String Band.hippies cósmicos ..!! desde escocia,singular grupo mezcla de sicidelia,misticismo y raiz folk..creadores del acic folk..!! Cuenta con Mike Heron , Robin Williamson , Licorice McKechnie y Malcolm Le Maistre . El álbum fue la primera grabación casi totalmente eléctrica de la banda; una nueva característica que definió el cambio en el sonido de la banda a lo largo de su período final hasta 1974. [1] El álbum salió bien en las listas de éxitos, y fue el más exitoso económicamente de la producción de la banda Este también fue el primer álbum sin Rose Simpson que iba a convertirse en un ingeniero de sonido, pero comenzó una familia en su lugar. Gerry Conway , un baterista de Fairport Convention, aparece en el álbum. La pista más ambiciosa también es la más larga. "Darling Belle", la canción que Williamson dijo "vino a mí en un sueño", se compone de vocales de tres vías y palabras habladas. Heron vocalizaba y McKechnie imitaba sus palabras con su voz de alto tono. Cuenta la historia de una mujer desde la infancia hasta la vejez. [3] "Tree" es un remake de la canción "The Tree" del primer álbum de la banda.

SU 2º LP, una joya del ska,grupo de culto ingles..Y EN SU COMPLETA RARA 1ª EDIC ORG UK CONTEINEDO EL ENCARTE INTERIOR, CARPETA SIN CODIGOS DE BARRA The Beat (conocida en Norteamérica como The Beat Inglés) fueron un 2 Tone banda de ska revival fundada en Inglaterra en 1978. Sus canciones fusionan ska, pop, soul, reggae y punk rock, y sus letras tratan temas de amor, unidad y temas socio-políticos. publicado tres álbumes de estudio a principios de los 1980: Es que no puede parar, (1980), Wha'ppen? (1981) y el Servicio Especial de Beat (1982), y una serie de singles, incluyendo "espejo en el baño", "demasiado bueno para hablar", "no se puede acostumbrar a Losing You", "Manos fuera de ella es mía" y "Todos a por ti". The Beat se formaron en Birmingham, Inglaterra, en 1978, durante un período de alto desempleo y la agitación social en el Reino Unido. Ranking Roger, uno de los vocalistas de la banda, añade un sabor vocales jamaicanos de sonido de la banda con su estilo de tostado. Jamaica Saxa saxofonista añadido un sonido ska jamaiquino instrumental. Saxa había tocado el saxofón con Prince Buster, Aitken Laurel, y Desmond Dekker en la primera ola del ska (así como con los Beatles en sus días de Liverpool). Se unió a The Beat para grabar su primer single, "Tears of a Clown", el éxito una versión de la Motown de Smokey Robinson y los milagros.

ORIG. EDIT. USA !!!..preciosa coleccion de sus primeros años. solida edicion de 1966

IMPECABLE estado para esta edicion 1ª EDICION ORIGINAL EDITADO EN EL SELLO KIRSHNER CON DOBLE CARPETA Y ENCARTE INTERIOR,CON BONITO DISEÑO DE LABEL. Monolith is the sixth studio album, and seventh album overall, by American rock band Kansas, released in 1979 (see 1979 in music). Although this was Kansas' third straight studio album to hit the Billboard Top 10, its sales were slow compared to the previous releases, and its one Top 40 hit, "People Of The South Wind" enjoyed only brief popularity. The title refers to the meaning of the Siouan word "Kansa," the Indian tribe for which the state of Kansas was named. On their 80-city U.S. tour, the band's set list featured the entire album early in the tour, though by the time the tour ended, about half the songs had been cut from the live set in favor of older numbers. A national broadcast of their show at Alpine Valley, Wisconsin on this tour featured the entire album and is one of the most popular unissued live recordings of the band. Believing that fans didn't like Monolith, they did not perform any of the songs again until the mid 1990s, when they revived "People of the South Wind" and "Reason to Be" briefly. In recent years, the opening track, "On the Other Side," has been featured in performances on and off on tours, including that for the Device Voice Drum DVD, although not appearing on the DVD itself. Following the U.S. Monolith tour, the band had its first tour of Japan, in January 1980. The band performed four songs from Monolith on their Japanese tour: "People of the South Wind," "Stay out of Trouble," "How My Soul Cries out for You" (the set closer featuring a dramatic performance including a body dropping from the ceiling), and "On the Other Side" (which was released as a single in Japan). A special promotional album featuring three songs from Monolith and five of their earlier popular songs (2 studio versions, and 3 live versions) was issued to radio stations there to publicize the dates, entitled "Kansas Monolith Tour 1980 in Japan." Monolith initially sold about 800,000 copies, obtaining gold status, but ultimately went platinum in the early 1990s. Kerry Livgren donated his platinum record to the Kansas State Historical Society[1]. Even though MTV was still two years away, promotional music videos were produced for four tracks on Monolith: "On The Other Side," "People Of The South Wind," "Away From You," and "Reason To Be." Livgren's lyrics on Monolith were partly influenced by The Urantia Book, of which he was a devotee before his conversion to Christianity.

sensacional 1º albun en solitario del mitico guitarra de yes, asia..etc.. preciosa 1º edicion original USA con la doble carpeta toda ella decorada e ilustrada por el gran roger dean que fue el ilustrador de cabeza de la banda,casi un miembro mas.....tambien este 1º prensaje viene con el bonito label central con diseño exclusico..Y EL ENCARTE DEL SELLO DE ATLANTIC imprescindible edicion para amantes de las ilustraciones... GENIAL !! Beginnings es el álbum solista debut del guitarrista Steve Howe , lanzado en 1975. Los cinco miembros de la banda Yes publicaron un álbum en solitario en 1975/6. Los miembros Alan White y Patrick Moraz de ese invitado de la alineación en Beginnings , mientras que Howe se presentó en el álbum White's Ramshackled . El álbum también presenta al ex baterista de Yes Bill Bruford en "Pleasure Stole the Night" y "Break Away From It All". También hay miembros de la banda inglesa de rock progresivo medieval Gryphon , Graeme Taylor , Malcolm Bennett, Dave Oberlé en una de las canciones.

1ª EDIC. DOBLE LP Y DOBLE CARPETA, 1º LABEL ATCO COLOR AMARILLO !!.. SUPER GRUESA DOBLE CARPETA, ADEMAS ESTA 1ª EDIC TIENE LOS DOS BONITOS ENCARTRS DEL SELLO ATCO, VINILO EN IMPECABLE CONDICION !! NADA MAS Y NADA MENOS QUE SUS DOS PRIMEROS DISCOS, PURA ESENCIA SUREÑA.. TODO EN GRAN ESTADO..!! VAN A SER PARA SIEMPRE DOS DE ESOS ALBUNES QUE UNO NO VUELVE A ECONTRAR NUNCA ENTRE TODO LO QUE VINO DESPUES DE QUE ELLOS INAGURARAN ESTE SONIDO Y ESTILO DENOMINADO, SUREÑO, ELLOS FUERON LOS PRIMEROS Y LUEGO AN VENIDO INFINIDAD DE OTRAS BUENAS FORMACIONES QUE YA CONOCES.. PERO LOS ALLMAN SON MUY ESPECIALES, LOS PUEDES DESCUBRIR SI YA NO LOS CONOCES AQUI EN ESTAS DOS JOYA CON DUANE ALLMAN ANTES DE QUE MURIESE POCO DESPUES ..EN 1971, CON EL DESPARECIA UN GUITARRA PARA LA HISTORIA, DISFRUTA AQUI DE SUS PRIMEROS DOS ALBUNES REPLETOS DE BLUES,SOUL..MUSICA AMERICANA CON LA MEZCLA EXACTA QUE ESTOS POR ENTONCES, UNA JOVENES MUSICOS QUE EMPEZABAN A HACER HISTORIA

COMPLETA 1ª ORIG, EDIT. USA, TAMBIEN ESTA EDIC CONTIENE EL ENCARTE INTERIOR A COLOR !! TODO EN EXC ESTADO El disco Saved está entre los trabajos más dramáticos y tensos de Dylan y descubre una cara completamente desconocida del cantante. DISCO CLAVE EN LA CARRERA DE DYLAN SIEMPRE VALORADO Y QUE DESLUMBRO A FINALES DE LOS 80 La portada de Saved muestra una pintura de Tony Wright en la que Dios tiende su mano para tocar las de los creyentes. Aun así, la portada fue sustituida por una imagen de Dylan sobre un escenario para reparar la imagen religiosa del álbum y adaptarla a la tendencia artística del músico. De todos modos, en futuras reediciones volvería a utilizarse la portada original. Supuso el segundo álbum de Dylan tras su conversión al cristianismo, ya explorado en su álbum predecesor, Slow Train Coming. Cada canción en el álbum remarca la nueva fe de Dylan y bebe influencias de la música gospel. En las notas que acompañan al álbum, se puede leer: «He aquí que vienen días, dice Yavé, en que yo concluiré con la casa de Israel y la casa de Judá una alianza nueva (Jeremías, 31:31)».

no puedo aguantarme...es un buenisimo lp.!!..hay algo mejor que un trio tocando asi ?? todos los que adoran la guitarra tienes que poseer este albun claras hendrix influencias..y uno de mis guitarras favoritos desde la primera escucha que di a uno de sus discos..  exc 1ª edic.org usa 1º press label chrysalis color verde. estupendo hard blues-rock , .., gruesa carpeta, vinilo en IMPECABLE ESTADO.!! El guitarrista londinense Robin Trower era ya uno de los guitarristas eléctricos más representativos de blues rock de la década de 1970 cuando se ponía a la venta este elepé con varias canciones grabadas en el Stokholm Concert Hall de la capital sueca en febrero de 1975. El que fuera miembro de Procol Harum desarrolló una brillante carrera como componente del trío que llevaba su nombre y que constituía la esencia del rock más agresivo -hard- con raíces en otras formaciones parecidas de los años sesenta (Cream, Experience o Taste). el británico va más allá del cliché y la comparación fácil con hendrix. En este disco se recogen canciones de los tres primeros elepés de estudio de Robin, quien, refleja su la adoración a Hendrix, Too Rolling Stoned, Alethea y Little Bit Of Symphaty destacan por el afiliado sonido de la Stratocaster, la utilización de pedales y la conjuntada sección rítmica. también hay recurrencias al blues eléctrico más ortodoxo, Rock Me Baby, y al blues rock de tempo lento, Draydrem y Can't Wait Much Longer, que confirmar el virtuosismo de Trower y sus acompañantes, entre los que sobresale como cantante el bajista James Dewar. La carpeta del disco incluye fotografías de Jim Marshall y Brian Cooke.

La banda habla en tonadas como" With Plenty Of Money And You ", y Bennett las combina, sacando fuerza de los arreglos de bravura, mientras que la banda y el cantante logran una ternura de" Growing Pains ". [3 ] Bennett y Basie grabaron dos álbumes juntos en 1959. El otro, In Person! , fue lanzado por el sello discográfico de Bennett, Columbia , mientras que este álbum fue lanzado por Roulette, el sello de Basie. ABSOLUTA JOYA EN TU COLECCION DE VOCALISTAS Y JAZZ.- el es junto a sinatra el mas grandes de los grandes...hay muchos pero tonny es alucinate modulando su voz..su diccion, su estilo y feeling lo hace unico en su fraseo.. Estos dos talentos fueron hechos el uno al otro. poderosa banda del conde inspiró a Tony, mientras que sus grandes voces dieron energía a los músicos. La suya era una simbiosis que produce un sonido excelente, ya que esto demuestra claramente establecido. Trompetista Joe Newman se presentó en "Chicago". Juega con silencio en "Me he acostumbrado a su cara" y "La vida es una canción". Anillos de trombón de Al grises sucesivamente sobre "¿Usted está Tener a ninguna diversión." Saxo tenor de Billy Mitchell se puso de relieve en el primer partido de disco, "Comienza la música." Este conjunto de lullabye cambio de ritmo, "Los problemas crecen" es una oportunidad para que el bajista Eddie Jones y el guitarrista Freddie Green para brillar. Flautista de Frank Weiss es el único otro jugador en esta pista tranquila. Thad Jones tiene un solo de trompeta en "Poor Little Rich Girl". Saxo tenor de Frank Foster canta justo al lado de Bennett en "Un montón de dinero." Tejiendo dentro y fuera de todo esto es el piano inimitable de William 'conde' Basie.

rara y completa 1ª edic org usa, con gruesa doble carpeta interiror que deja ver gran ilustracion y tambien todos los textos de los temas, tambien el encarte orig color negro un albun siempre complicado de encontra este albun oficial del gran harry nilsson rodeado de amigos como Leon Russell, Van Dyke Parks – joe cocker, Klaus Voormann Jesse Ed Davis – guitar ..etc.. entre otros TODO EN EXC CONDICION Nilsson comenzó a salir de las pistas en ‎‎Pussy Cats‎‎, pero su descenso a la locura pura y desquiciada se hizo evidente con Sandman de 1976, su segundo álbum grabado en 1975. Era fácil ver a ‎‎Duit en Mon Dei‎‎ como transitorio, pero esto demuestra que fue una transición a la locura y el culto. Continuó deambulando, arrasando y grabando, instalándose en su propio mundo de chistes, melodías de Tin Pan Alley, rock suave, ingenio inteligente y pura embriaguez. Revisa la portada: en la parte delantera, tiene una botella de vino entre las piernas, en la parte posterior es vencido por un cangrejo de arena. En el álbum en sí, repudia el rock & roll, se da cuenta de "Pretty Soon There'll Be Nothing Left for Everybody", tiene una conversación borracha consigo mismo (tan extrema que lo echan del bar), explica por qué no fue a trabajar hoy, escribe una oda a los platillos voladores, ofrece instrucciones descaradamente literales sobre cómo escribir una canción y luego versiona una canción del último álbum. Melódicamente, sigue siendo fuerte, pero la alegre locura abruma la música bonita y la producción accesible, lo que resulta en un álbum que hace que ‎‎Son of Schmilsson‎‎ y ‎‎Pussy Cats parezcan normales‎‎, lo que solo puede indicar cuán lejos de la corriente principal estaba Nilsson en este punto. Pero, en cierto modo, seguía siendo brillante: estas son grabaciones excepcionales, y su deformado sentido del humor es más divertido que nunca. Eso no quiere decir que Sandman sea un disco fácil, no solo tienes que aceptar las peculiaridades de Nilsson, sino abrazarlas más que sus talentos para amar este álbum, pero si tu cabeza está calibrada adecuadamente, esta es una para atesorar.

rara edicion org australia, Live in New York es un álbum en vivo de Joe Cocker, grabado en el Central Park de Nueva York el 12 de julio de 1980 ante una audiencia de 20.000 personas. Originalmente, el álbum se lanzó solo en Australia y Japón (en Japón como Spirit of Live Concert). UN DISCO SIEMPRE COMPLICADO DE CONSEGUIR , ATENCION..NO ES UN DISCOS MAS DE JOE COCKER.. TODO EN IMPECABLE ESTADO, nuestra mejor copia hasta la fecha !!! COLLECTORS !!

INCREIBLE PIEZA Y MUY LIMITADA-EDICION PICTURE DISC !! DESTINADA AL COLECCIONISMO .. VINILO EN 180 GRAMOS !!! ESTE ARTICULO SE ENCUENTRA PRECINTADO..ES NUEVO !!!180 Gram audiophile virgin vinyl LP -Sealed     T-REX Tanx ( 2005 UK issue limited edition 13-track vinyl PICTURE DISC their 8th studio album originally released in 1973 as the follow-up to the immensely successful The Slider and incluudes the track Born To Boogie. This magnificentpicture disc is presented in stickered PVC sleeve)

IMPECABLE ESTADO PARA ESTA COMPLETA 1ª EDIC ORG USA CONTENIENDO EL ENCARTE INTERIOR, TODO EN ESTADO IMPECABLE !! STE ÁLBUM PARA SU ÉPOCA ES UNA OBRA MAESTRA DE LA MÚSICA INSTRUMENTAL PARA GUITARRA, LANZADO EN 1978, PROCEDE A MUCHOS DE LOS ACTOS DE GUITARRA EN SOLITARIO DE LA ACTUALIDAD Y FRANCAMENTE DESTACA A MUCHOS DE ELLOS. NOTA LA SALIDA DE BOB JAMES Y DENNY CARMASSI Y LA AYUDA DE UN VIEJO AMIGO EDGAR WINTER QUE RONNIE TOCA LA GUITARRA EN EL ALBUM "THEY ONLY COME OUT AT NIGHT" gran guitarra toco en grabaciones con Van Morrison, Boz Scaggs y Edgar Winter..etc....en este albun participa y produce su amigo edgar winter.